一部带着张艺谋钢戳的电影,在视听语言、历史寓言以及对自己的反刍上都属于张艺谋的偏好。影片依旧充满男性气质,但次次反杀、刀刀入骨的狠劲却没有落脚点,前期缺少对家国仇恨的提及,像拳拳打到了棉花上。影片整体而言选择了一个好的故事,但并没有进行好的演绎,在高密集台词与快节奏情节的剧本要求下演员之间竟然出现了彼此接不住戏的情况。
故事结构的精巧构思大于故事内容的深度发掘,宣发时打出“反转”的标签更有了制造叙事陷阱的嫌疑,封闭的戏剧空间内太多了碎片结构,过多的插科打诨更进一步消解了故事的完整性。靠突转推动情节发展的套层结构中结局能否兜住底显得尤为重要,可在我看来“替身文学”与“人海战术”用得并不成功,替身秦桧作为最后的反转实在不太高明,把《影》挪用过来有了种绞尽脑汁讨好观众的感觉;“人海战术”士兵齐颂《满江红》也是一种情绪陷阱,抛开《满江红》真正创作者的历史争议不谈,“颂诗”仪式的落脚点不在《满江红》本身而在情绪渲染,诱导观众为狂热的情绪买单。出于对“张艺谋”的标签选择、“岳家军故事”的熟悉以及《满江红》这首词的喜爱,我主观意识很强地挑出了很多问题,这是带有心理预设的,所以评价和看法都很个人。但有一点,“岳家军”的故事可以起于“怒发冲冠,凭栏处,潇潇雨歇”的悲切,但不应忽略或消解“靖康耻,犹未雪。臣子恨,何时灭。”的历史落日,关于岳飞的故事可以起于《满江红》但绝不止于《满江红》。 拍摄场景选在了山西大院,整个电影的基调带有了《大红灯笼高高挂》的压抑。清晨初见天光时,阳光透过大院在高高的围墙与交错的长廊形成“阴阳”光效,光与阴影的对立贯穿全片主要布光思路,同时还有灯笼、反射板等人工光源形成聚焦光。但整体色调偏暗,同时色彩对比度高,人物打光上多用聚焦光源,画面布置整体类似戏剧舞台,一方面是导演风格特征的延续,为影片前部分奠定悬疑压抑的基调;另一方面也是为冲突集中的戏剧式剧情结构服务。影片结尾(四个时辰之后),烈日当空,大院也暴露在黄色的阳光之下,配合着故事内容的抽丝剥茧,光影和故事都逐渐走向“敞亮”。影片的场面调度很大程度上依赖于大院的长廊结构,摄影机跟随人物在大院中穿行,制造紧张气氛的同时利用人物在长廊上疾步行走配以快节奏的豫剧片段形成类似于戏剧表演的章节设置。 张艺谋的“人海战术”屡试不爽,其本质是一种狂热仪式般的情绪渲染,情动转向发挥作用的过程中配乐起到了关键作用,无论是器乐配乐还是豫剧唱段都是为情绪服务而非为剧情服务,这是观影时让我觉得不舒服的地方。像是创作者明知道卖弄情绪的低劣之处,但更知道大多数人在集体观影的情况下,在声光电沉浸浸染的诱导中依然乐于为狂热情绪买单一样,明知故犯,将错就错,制造情绪陷阱而忽视故事内容本身。
在我看来,“反转”只是一种叙事技巧,所谓技巧其本质是创作者讲述故事的诡计,像个利用反预设而编造的大体量脑筋急转弯,而诡计的效能性很低,迟早有一天观众会厌倦不高明的“反转”诡计。“反转”对故事的完整性来说是种解构,情节碎片化的拼接。归根结底这种创作现象是“短平快”审美下市场选择的产物,但是整个业态自觉接受这种碎片化是种危险的趋势,这将意味着由完整接受能力丧失到完整创作能力丧失。
相信很多人已经对张艺谋再熟悉不过,以前还聊着张艺谋作为第五代导演的代表之一,之后又成为国师执导过两届奥运会开幕和闭幕,但就近几年,我们渐渐不再给张艺谋这些头衔,而是用了更贴切的老当益壮,勤劳楷模来形容他老人家。
现年72岁的张艺谋,这几年平均一年3部电影轮轴转,上映的没上映的正在拍的和已经拍完的,每一部都备受瞩目。
去年张艺谋以《狙击手》首次入局春节档,今年又带来阵容更为强大的《满江红》,对你没看错,张艺谋只是第二次加入春节档的阵营。
而《满江红》159分钟,成为张艺谋拍过这么多电影以来,时长最长的一部。
不过相较于这个2个多小时的片长,如果把影片节奏比作片中频繁出现鼓点的运用,越往下看,节奏越快,不带任何尿点。
先就着预告的内容聊下故事背景(无剧透)。
《满江红》时间背景这次放在了南宋绍兴年间,岳飞死后四年,雷佳音饰演的秦桧某日和金国派来的大使会谈,但金国大使意外在府里被暗杀刺死,他身上带着交给秦桧的“东西”也神秘失踪。
这导致整个府里人心惶惶,每个当时在府里的人皆为嫌疑对象,易烊千玺饰演的副统领孙均和沈腾饰演的小兵张大,在阴差阳错下被组成破解这桩谋杀案的CP,秦桧限定一个时辰也就是2小时内破案,于是这场涉及到张译饰演的总管何力,岳云鹏饰演的副总管,还有舞姬等人卷入的离奇案件阴谋开始上演。
影片能看出不少张艺谋此前作品的诸多风格和调性,比如较为封闭式空间的拍法,有着和《大红灯笼高高挂》深宅大院的布局,一层层的建筑设计如同洋葱一样包裹着一层层的真相,等待观众和角色去揭开。
拍摄手法上又让我想到了《影》和《悬崖之上》,俯拍秦桧府下的视角,以为观众是上帝视角了吗,其实每个角色各怀心事,互相猜疑,然后特写镜头下急促的脚步加快剧情紧张的气氛。
配乐上则是用特色的豫剧+摇滚风格,让人耳目一新,你可以在片中听到熟悉的旋律,《穆桂英挂帅》《五世请缨》《包公探阴山》等等,都是豫剧经典。
而更让影片跳脱出来惊喜的,则是本片的选角,原本这是一件严肃的探案悬疑故事,需要有着正经的人物形象去推动剧情的发展,好让影片在最后的升华上能更有力量。
但张艺谋像“顽童”一样,打破传统固有形象的既定组合,去让沈腾这样的喜剧演员,来承担起整个故事的推演。
再加上还有小岳岳的参与,然后让拍过较多正派角色的张译去演反派,易烊千玺去担当更为狠辣角色等,整部电影经过了不同固有形象演员的调配和反差组合,让影片的创新性和观赏性大大提升。
不过让我觉得更强大的还在于影片的剧本,159分钟的戏份,在秦桧说出要1个时辰破案后,影片就进入了和现实中较为接近的真实流淌时间,让观众更能沉浸在迷离的案件中,情绪也跟着影片一次次的出乎意料去揭露出更深的真相。
影片用配乐分出了每场重大戏份的走向,每场戏就像一个独立的舞台,形式感下拉扯着剑拔弩张的角色关系,让悬疑感的弓弦在一开始就拉到满顶。
接下来要稍微深入剧透下了,不影响观影。
影片金大使的信件就是本片最大的麦高芬,略知这段历史的观众都清楚秦桧是什么人,但毕竟《满江红》里的故事情节是虚构的,所以金大使的信件和里面的内容,依然能吊足观众胃口。
整个故事的脉络,很多人夸反转不断,用我的感受来说,观众和角色一起,在整个案件中,就像是“盲人摸象”,又或者叫“开盲盒”,拼图不拼到最后,你都不知道最后给你展示出什么结果。
第一幕以为这就是一个普通的抓拿凶手的悬疑探案,到了第二幕发现几乎每位主角都演着两层含义,观众在看演员在演那角色,而角色在故事里却也演着另一个角色给其他人看,这样的真真假假参合在一起,让影片的案件更加扑朔迷离。
到了第三幕,原本以为这一切应该就结束了,结果还来更强的反转,而且这次能把前面的剧情都推翻重组,让我们看到的视野格局再次提升,才发现这原来都发生了什么。
真相被真正揭开时,压在角色肩上的包袱才得以卸下,这才开始上演真正的对决,对决中故事呈现的情愫和真正历史的共情得以对接和升华,这才是《满江红》之所以叫“满江红”真正的含义所在。
而这是影片最高明也最高级的地方,让影片真正提升不止一个维度的巧妙设计。
这种递进式情绪的共鸣,不知为何让我想到了《探长来访》,那经典的话剧探长破的不仅仅是一桩女工死亡案件,而是最后升华到了对整个剥削阶级的批判。
《满江红》的层层破圈揭露的真相,也并非仅仅让观众爽到各种惊人的反转,在这些反转背后的动机积累下角色的情绪,埋藏着深深的家国情怀和赤胆忠义之心。
但这些并没有被渲染得很说教,反而被张艺谋处理得极为浪漫和诗意,就如片名《满江红》,片中没有出现岳飞,但看到最后却会发现,岳飞的精神和信仰所代表的国人共有的情绪,被完美戳中在每个观众心里。
前面有说影片有不少喜剧元素,但我更想说的是,越看到后面,前面喜剧的内核更为凸显角色的悲壮和无畏,更能把那种压抑已久的情感得到更大程度的宣泄,真的不得不不说张艺谋真是老谋深算,艺高胆大呀!
张艺谋在开头用讨巧的喜剧来轻松让观众带入进故事中,之后用强悬疑去让观众欲罢不能,最后在情绪抒发上让观众得到最大程度的共情联结,一气呵成,完成度和精彩度形成了强有力的闭环。
聊到角色,虽然张艺谋讨巧用了各类型演员去组成这部电影的角色阵容,以此来吸引不同观众,不过到了影片故事里,演员靠着自己的本事,真正诠释好了片中这些戏中戏的人物。
就拿沈腾来说,这是他第一次和张艺谋合作,此前在06年《满城尽带黄金甲》的首映礼上,沈腾只是作为开场群演而已,没想吧现在的电影都要以多少含腾量来权衡。
而沈腾能和张艺谋合作,更是给自己下狠手,为了演好张大这角色,沈腾爆减25斤,其实片中郭京飞有句台词,是捏着沈腾脸蛋说“兵荒马乱还能吃这么富态”,但因为沈腾太瘦,让这句台词没了说服力就删减掉了。
大家也都清楚,这么多年惯性下的沈腾,我们只要看到他的脸,都能自带笑点,所以影片开始是顺着观众的惯性,让大家笑个够,不过随着剧情的发展,当观众认可沈腾饰演张大角色的代入感后,角色背后的动机情感开始发力,这样的反差感下的作用力是很强的。
易烊千玺这次也给了不少惊喜,他一直在尝试拓宽自己的戏路和类型,属于正在打磨自己阶段,可以看出这次在《满江红》中表现出更丰富复杂的角色形象,也同样承载了影片最后重大的转折提升作用。
岳云鹏也在影片中找到了自己合适的位置,没有任何的出戏和违和感,似乎这个角色就是照着小岳岳戏里戏外的性格去量身定制的,这种契合度就已经足够好了。
还有张译就不用多说了,能和张艺谋四度合作的演员,实力绝对不是演什么像什么这种程度了,而是演什么是什么!
雷佳音出场戏份不多,但因为是历史重要角色和影片的关键,所以他也把这么重量级的角色延展出了层次,而且在最后反转时,也能看到更多角色的戏剧张力,二刷时能看到更多细节。
其实整部电影埋下的细节,不仅仅只是雷佳音,当你二刷三刷时,都能看到每个角色微表情的变化下,暗藏着的好几层内心活动。
《满江红》要轻松幽默有,要悬疑反转有,要高光荡气回肠的荣光升华也有,尽量满足每位观众内心想要释怀的情绪。
总之,《满江红》是一部近几年在悬疑探案类型上难得甚至罕见的扎实故事,值得推荐给每一个人去看。
由于连看了张艺谋的《一秒钟》《悬崖之上》《狙击手》,对张导的期待值拉的可能有点太高了,本来以为张导找到了很好的艺术和商业的平衡点。结果看了《满江红》以后,感觉张导是不是又点过于自信了,历史悬疑+喜剧,真的很奇怪啊,真的很难融合。150分钟的片长,看得我如坐针毡,真的好累。坦白说,我已经很久没觉得在电影院看的如此难熬了。
当然,不得不承认,其实把历史悬疑和喜剧结合,搁谁拍都会很难,能拍成这样,真的也就是张艺谋了。搁别人只能是更难看吧。这事儿类比一下的话,大概就相当于做菜,要把苦和甜硬弄到一起,注定是好吃不了的。
既然是堪称最豪华院线阵容了,那先从演员聊起:
真的也就多亏是沈腾。其实沈腾这个角色真的太难演了。毕竟张大是一个肩负重任、忍辱负重的人,但是他自然是明白张艺谋请他来就是让他做喜剧担当的,所以这个表演的度特别难拿捏。同时,这是历史题材,所以喜剧方式也不能太现代。形成鲜明对比的是,小岳岳的表演和喜剧包袱就太现代了,让我特别跳戏。我觉得观众对喜剧有很大的误区,总觉得喜剧嘛,就是闹着玩儿呗,有什么难的?喜剧也配算文化艺术?其实喜剧特别难。包括一度有人老说,沈腾虽然票房很高,但是从来没有拿过奖,我个人窃以为,这真是对喜剧莫大的低估和误解。
张译演技真的是稳,也很自然。虽然这次演的是反派,但是也非常耐看。
易烊千玺这部戏的这个角色,我觉得不太讨喜,莫名其妙的苦大仇深的,而他的苦大仇深并不能引起观众的共情。其实不是易烊千玺表演的问题,他演的挺好的,到是这个角色本身其实没有给他太多发挥的空间。
歌舞伎那个角色太拉垮了,两大问题:太现代感了,和沈腾毫无CP感。实在是无法相信她和沈腾是一对,沈腾很爱她,她能为了沈腾自我牺牲……看的太难受了。倒不是说沈腾非要和马丽组CP,但是和这个女性是在是太让人无法相信了。影视作品就是这样,当观众一旦不相信,那就完了。
这个片子还有一个很大的问题,就是我看着看着,经常会忘记每个角色的动机和目的到底是啥……经常感觉主角们也不是很着急啊,他们的行动线并没有给我他们很急很紧迫的感觉。
看到最后,发现主角的目的竟然是逼秦桧背诗,意思是只要这首诗广为流传,岳飞的精神就不朽。额……这未免是过于浪漫主义了吧……浪漫的太失真了。
然后,这个片子还有个方面我很不喜欢,太血腥暴力了。平均五分钟死一个人?而且死的很难看。尤其是春节档,这大过年的,为啥要让我看这么暴力血腥的呢……尤其是沈腾受刑那段儿。演到说要把沈腾和歌舞伎拉去用刑的时候,我就皱眉不已,我就想,不会又要给我看酷刑吧,我真不想看啊,我没那么重口味啊。《悬崖之上》给我看一遍就可以了,何必又来一遍呢。
最后秦桧傀儡那个我也觉得很拖沓。其实有必要都到了尾声了,再来这么一翻儿么。不过也可能本来前面就已经太长了我已经失去耐心了吧,所以看到这里实在是已经忍无可忍了。哎。何况这种傀儡梗在张艺谋的《影》也玩儿过了啊……
总之,这部片子确实制作精良,不能说不认真、不诚意。但是真的,不好看啊。还是一开始策划方向我觉得就有问题。历史悬疑和喜剧硬结合在一起,本身就是胜算很低的一个方向。
这部电影中张大和瑶琴两位剧中人都唱了一首词:何日归家洗客袍,银字笙调,心字香烧。流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉。
这首词就是出自南宋时期的宜兴人蒋捷《一剪梅·舟过吴江》,吴江就是后来的吴淞江,流到上海就叫苏州河。电影《满江红》讲述南宋绍兴年间岳飞死后的故事,故事大致发生在1148年左右。蒋捷出生于1245年,咸淳十年也就是1274年蒋捷考中进士,两年后元军攻破临安,南宋灭亡。南宋亡后,他这个进士不想服务元朝,就漂泊在姑苏一带,太湖之滨,在吴江写下了“流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉”这绝世佳句。正因为这首词,蒋捷被后人称为“樱桃进士”。所以满江红的电影对应的年代蒋捷还没出生,也就是剧中人穿越到了100多年后,念出了这首词。
蒋捷的《一剪梅.舟过吴江》:一片春愁待酒浇。江上舟摇。楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥。风又飘飘。雨又萧萧。何日归家洗客袍。银字笙调。心字香烧。流光容易把人抛。红了樱桃。绿了芭蕉。
第一步:沉浸感 大宅院,大阴天,灰墙黑瓦,银色盔甲。 第二步:节奏感 细鼓点,轻鼓板,战歌骤起,群狼奔袭。 第三步:立反派 百人斩,千层饼,鹰视狼顾,魑魅魍魉。 第四步:上价值 靖康耻,犹未雪,臣子之恨,何时能灭。
满江红·写怀 宋 ·岳飞 怒发冲冠,凭栏处、潇潇雨歇。抬望眼、仰天长啸,壮怀激烈。三十功名尘与土,八千里路云和月。莫等闲、白了少年头,空悲切。 靖康耻,犹未雪。臣子恨,何时灭。驾长车,踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉,笑谈渴饮匈奴血。待从头、收拾旧山河,朝天阙。
怒发冲冠,凭阑处,潇潇雨歇。抬望眼,仰天长啸,壮怀激烈。三十功名尘与土,八千里路云和月。莫等闲,白了少年头,空悲切。
《一秒钟》是一封写给电影的情书,《悬崖之上》是从未尝试过的谍战类型,《狙击手》将战争视角聚焦于小事件。
张艺谋年过七旬依旧保持着高产已经不是什么新鲜事了,并且还保持着出色的作品质量,《一秒钟》《悬崖之上》《狙击手》在豆瓣分别取得了7.7分、7.6分、7.7分的佳绩。
于是,《满江红》来了,首映礼之后不散鉴片团打出了7.8分,张艺谋还是那一个张艺谋,继续不让观众失望,成为今年春节档七部电影中独树一帜的一抹「红」。
《满江红》讲述的是由一场死亡牵扯出的一个迷局。
南宋绍兴年间,岳飞死后五年,秦桧率兵与金国会谈。会谈前夜,金国使者死在宰相驻地,所携密信也不翼而飞。
小兵张大与亲兵营副统领孙均机缘巧合被裹挟进这巨大阴谋之中,宰相秦桧命两人限一个时辰之内找到凶手。
伴随危机四伏的深入调查,宰相府总管何立、副总管武义淳、舞姬瑶琴等人卷入局中,案件的背后似乎隐藏着一场更大的阴谋。
局中有局、人心叵测,一夜之间风云变幻,各方势力暗流涌动……
古装、喜剧、悬疑,是贴在《满江红》上的类型标签,而将这三个关键词与张艺谋放在一起,就不禁会让人联想起《三枪拍案惊奇》,那一部至今都仍以豆瓣4.7分占据着他最低分作品位置的作品。
时隔13年,张艺谋再一次拾起这三个类型标签,没有被同一块石头绊倒两次,而是打了一次漂亮的翻身仗,终于收拾了他曾经战败过的旧山河,以作品自证,《三枪拍案惊奇》是一时疏忽,《满江红》才是正常发挥。
这一次对于《满江红》,残酷叙事和黑色幽默被揉碎了拧在一起,悬疑是风筝,喜剧是线,彼此密不可分,如此的描述,听上去像另一部《唐人街探案》,但其实是加入了喜剧元素的《风声》,悬疑管够,笑到最后。
作为一部悬疑片,《满江红》做到了处处皆诡计、人人皆心机。
电影就如故事所发生的那一座驻地宅邸,一座座错落的院落,一条条交织的长巷,使其恍若一个迷宫。
整个故事亦被编织成了一张巨网,每一次反转,每一次破局,循着蛛丝都可以发现之前埋在细节处的伏笔。
一句不起眼的口误、一次毫秒间的迟疑、一场动真情的吟诵,这般如此,如此这般,恍然大悟,原来都经得起推敲,意料之外皆在情理之中。
作为一部喜剧片,《满江红》以适时而出的笑点柔和了原本的严肃。
金国使者的死亡,是电影的起点,为了查出真相,不乏使用一些非常手段,不免让电影增了几分杀气。
喜剧元素恰如其分地加入,是苦口药方中添了一味甘草,清热味甘,让病人更易入口,使药品更好地发挥其功效。
沈腾、张译、岳云鹏等各自的喜剧风格,被调至了相似的频率,认知的错位、节奏的错位、立场的错位都成了喜剧的基石。
当下网友常喜欢以“800个心眼子”来形容一个人心思深沉难以揣测,那《满江红》中的心眼子数量,或许足以万计。几乎每一个登场的角色都机关算计,单打独斗的有,组团对抗的有,反水背刺的有,装模作样的有,真真假假,假假真真,没有一个角色片面单薄。
五位各自可独当一面的演员,沈腾、易烊千玺、张译、雷佳音、岳云鹏,都完成了各自的突破。
沈腾饰演的张大,虽然负责了电影中大多数的喜剧戏份,却不只是一味搞笑,而是亦谐亦庄,展现了更多驾驭正剧式表演的能力,随着角色身上的谜题一个个解开,就如同洋葱一层层揭开,最后会让人落泪,向观众展示着他作为演员的更多面。
易烊千玺淡去少年气,有野心也有抱负,有萧瑟也有肃杀,有孤独也有隐忍,阴气与正气、冷血与热血交融于一体,几度反转中不同的人物状态都演绎得十分准确,在诸位戏骨之中依然挺立住了人物,不枉张艺谋由始至终都就将他作为孙均一角的首选,也评价说孙均将让观众看到一个耳目一新的易烊千玺。
张译近年来主旋律电影中的一身正气,化作了心机和奸诈;雷佳音褪去以往角色的窝囊感,塑造了一个不一样的千古奸臣秦桧;岳云鹏终于不再本色出演,让人看到他也有塑造人物的能力。
一位首次出演电影的新人演员,王佳怡,六位主角中唯一的女性,时而风情,时而俏皮,时而深情,时而坚韧,夹在各位之中也并不逊色,尤其多场与沈腾之间的对手戏,有来有往不落下风,足以用演技让观众记得这一位新谋女郎。
其他诸位演员,如潘斌龙、余皑磊、郭京飞、欧豪等,也没有谁在表演上拖了后腿,张艺谋调教演员的功力不减当年。
近几年来,张艺谋一直在挑战新题材,但是更能从中看到他的不变。
《满江红》延续了他一贯对于色彩的敏感,故事由深夜起,至晨时落,电影的色调由冷色的灰蓝逐步过度至暖色的明黄,不仅符合着夜色褪去日光渐盛的自然规律,伴随的也是戏中之人的情绪由冷漠肃杀到壮怀激烈。
他多年来对于戏曲的喜爱也燃烧到了《满江红》中,鼓点和唱段的插入,让电影更多了几分你方唱罢我登场的戏曲感,那一方宅邸是小舞台,内忧外患的南宋是大舞台,都构建了驻地宅邸中的一场大戏,层层剥解,步步为营。
张艺谋在视听上的用心一如既往,同时电影中夜戏比重较大,选择激光IMAX、杜比影院、CINITY等配置更高的特效厅,也会更方便欣赏《满江红》的声画之美。
更不变的,是张艺谋骨子里的浪漫,以往的凶杀、悬疑、反转等标签的故事之下,终极目的通常是杀戮,而《满江红》则不是,其终极目的可谓「极致浪漫」。
《满江红》,诚如片名所示,电影的故事与岳飞有关,但是张艺谋并没有将镜头对准岳飞,没有拍摄他驰骋战场收复河山的壮怀激烈,而是把时钟调拨到了岳飞过世5年后,在一场刺杀案件的抽丝剥茧过程中,逐步展现人们对岳飞的念念难忘。
于是,整部电影由始至终未出现岳飞,却时时刻刻处处都有着岳飞的身影,那一个精忠报国为人敬仰的岳飞,他活在台词中、活在角色们的心中,化为了电影的精神图腾。
有人意图抹杀岳飞的存在,在日复一日中淡忘,便有人要将岳飞的精神传承下去,当人们每每吟诵起《满江红》,便都会记得他,十年、百年、千年、万年。
《满江红》放在今年春节档,赞一句顶级主旋律不为过,不是伟光正,不是喊口号,不是虽远必诛,而是以家国情怀的深厚情感环抱观众,让观众理解「精忠报国」与《满江红》的深刻含义。
就如同当年岳母将「精忠报国」刺在岳飞背上,今年春节档,张艺谋将会把一整首《满江红》刻到了观众的心里,字字句句,振聋发聩。
靖康耻,犹未雪,臣子恨,何时灭。驾长车,踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉,笑谈渴饮匈奴血。待从头,收拾旧江山,朝天阙。
《满江红》收获了不散鉴片团的0差评。
现有21位鉴片员中,其中4位未提前看《满江红》,故不参与评分,17位鉴片员参与评分,得到最高分5星、最低分3星。
《满江红》平均分:7.8分。
走小品性质的剧本杀电影路线,沉浸式南宋府场景构建,熟练掌握了观察、审问、辩论、自辩、复盘等游戏要领。与《悬崖之上》《狙击手》相同的是用双男主,作为主角(玩家)身份的前后转移,也带出影片前喜后悲的戏剧风格。——大奇特
在《满江红》里,张艺谋再次发挥了很多导演望尘莫及的选角能力,把一票看似不搭的演员,用得恰到好处,和谐且巧妙。——豆瓣路人己
不是主旋律,主旋律意在歌颂,《满江红》意在拆解、揶揄、哀叹,甚至一丝冷眼旁观。——嘟嘟熊之父
张艺谋在精致的叙事与超常发挥的表演调教下,达到他目前个人的春秋笔法之大成,顶级的主旋律潜意识撩拨与藏针式的批判,可谓前所未见。——法兰西胶片
电影中间不乏希望破碎的悲绝,但最后是酣畅的,权力的傲慢使恶人作茧自缚,而信念把籍籍无名之辈团结起来,合力让忠勇的声音响彻云霄。——方聿南
入口是一个小格局的悬疑故事,喜剧元素通过人物自然的动作、有目的的行为带出,丰富了每场戏的调性,继而一步一步深化出大格局的主题,落点却又放在了一个浪漫而磅礴的仪式上,将“传颂”这个动作外化了出来,完全打破了同类故事的常规套路。——秦婉
有人抹掉历史,有人铭记历史,《满江红》的迷局层层拆解之后,是力透纸背的两个字“记得”,张艺谋骨子里依旧浪漫。——條魚佔滿了河
映照如履薄冰又破釜沉舟的历史与现实,此片不可解读。——影志
价值输出上在传统文化这里找到了一个平衡、隐秘、让人很难拒绝的甜蜜点。——圆首的秘书
不散发起不散鉴片团,致力于为国内院线精选影片进行打分评价。
鉴片员打分原则秉持完全出于自愿、不受任何方操控,打分结果仅代表个人评价标准,打分规则为1~5星,按1星为2分、半星为1分换算为10分制得出影片平均分。
电影看完了,还记得春晚上的初见照相馆吗?还记得开幕式的一个个堆砌的篇章吗?这个电影就是这样一种存在。
如果当做小品来看,是个好本子,多次反转,先喜后悲,作为电影来讲,故事漏洞明显,除了结尾,基本都意料之内。喜剧演员演煽情戏的问题就是,我融入不进去,本来应该哭吧,但就是觉得尴尬,最后全体合念满江红,和小品的结尾,大家一起包饺子,有什么本质区别吗?
这部电影,绝对不是什么新的突破,历史上也不会占据太高的地位,但票房确实很高,确实如果说7岁以下孩子看熊出没,20岁以上孩子看流浪地球,那么10-20年龄段的孩子确实可以看这部电影,起码,能学学历史,背背古诗。
国师真的老了,从第五代的影像至上到一曲《满江红》的故事悬疑,很难说是商业的妥协还是在影像故事抉择之中的回归,但我觉得这部《满江红》道尽了一个老人,一个老电影艺术家的“精忠报国”,疫情三年中国电影业的萧条、困顿、失落,国师在今时用一首《满江红》高唱“待从头、收拾旧山河,朝天阙”,高歌“臣子恨,何时灭”,对着后辈年轻的电影人高歌“莫等闲,白了少年头,空悲切”!老一辈或许会背负骂名(向商业投降)而离去,但新一代将背负希望远行!这是一个老人送给中国电影的诗歌,是一部属于中国的《阿涅斯论瓦尔达》,无疑也是一部关于中国电影的中国电影,也是,有些东西无关生死,那就是传唱千古的文艺。
知道满江红,没想到这么红...我这是看了个主旋律古装剧本杀啊,还是欢乐情感本...
一句话概括老谋子的《满江红》:一伙人策划了一次针对奸臣的行动,筹划埋伏了几十年,主演几乎全死光……最后目的竟是:为了让奸臣带领全军背课文!!!这种爱学习的精神让我动容。眼泪夹不住了~
大师多多拍电影吧,爱惨了这个故事,搞笑之后狠狠被感动了,真的很厉害。沈腾也很给力!!!
如果令我感到不适,那就是真的不适。21世纪了,还需要挽救风尘女子而她守贞如玉贞洁比死亡更重要的桥段吗。
我们为什么要记住诗词。
可能不少人觉得最后朗诵满江红太煽情,可是在这个越来越逐利的时代,我愿意相信这样的浪漫英雄主义,至少是这两个半小时我想相信
刚开始以为红的是血,看到一半发现红的原来是樱桃,但到结束才醒悟真正红的是心。
“三十功名尘与土,八千里路云和月。”这不就是张导至今35年导演生涯的真实写照?他依旧在题材、手法、剧作上寻求变化。在意之人,定将铭记于心。反之,则嗤之以鼻。历史终究会烙下某种评断,无论好坏,是否清晰明确,消失难道不也是存在最好的印证?千玺很幸运,在最好的年华,能演到孙钧这样的好角色。
原来带着镣铐是可以跳舞的,原来记忆就能杀人,敌人狡诈狠毒,我们共诵一首歌即可杀他。
九十分钟能讲完的事演了三小时,反转安排了很多但都很无聊,加上最后的全体背书。。。
雷佳音最后的表演多给一星,确实知道这剧有多处反转,但是最后的结局让我感受到格局,国师还是功力深,可细品
众所周知,全球顶级电影大师,都是在70 岁后迎来创作新巅峰,比如伍迪艾伦,雷德利斯科特,伊斯特伍德甚至斯皮尔伯格……目测我国师最近 2 年也进入了 70+高能通道,《满江红》真的是集自己导演生涯之大成,甚至可以说是多次自己致敬自己哈哈哈,直接干出一个 悬疑爱国主义喜剧 新类型。演员全员演技炸裂,沈腾雷佳音张译岳云鹏都绝了,易烊千玺又塑造了一个全新角色,简直新生代演员之光。首映场我身后观众全程大声爆笑,结尾多次鼓掌,结束回头发现他们是:左凌峰王皓张唯伊阿奇与阿诚……等。大胆预测,今年过完春节,全国人民都会全文背诵《满江红》!
国产电影把全球刺客🥷的格局都打开了…不索命只要对方背诗😂
明明就是一部小品,配不上“满江红”三个大字
全军复诵的时候我还在想,为什么秦桧儿对岳飞这么有感情,看到后边,哦!果然是张艺谋。
饶有趣味的空间结构:深宅大院,窄巷高瓴,用简洁的建筑线条勾勒出一座迷宫(牢狱),间间密不透风,又处处匿影藏形;当场景转向门外待命的千军万马,又如辟出一条被风穿堂的活路,命数已尽,壮志必酬。情节的强度与反转无关,而是人物的台词、眼神、表情、动作本身被组合成一幕幕追逐,融合了机锋、幽默、悬念、热血、嘲讽,表演伪装和真情流露也被揉作一团,当幕间曲响起如摇滚/电子乐般的豫剧,时空如被瞬间打通,狂躁的宣泄,肆意的游乐。
我的五颗星星都给何大人,看完好想被何大人的扇子敲一下(bushi
听到“我没什么背景 是靠自己努力”发出兔年第一声爆笑 大家演技都在线 新女演员也挺惊艳的
那个,能不能不要通过一些“亡国歌女”来透出一些…..