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1 ) LOTR
我不知道是不是因为影院里的音响效果太逼真，使人与影片人物发生共鸣产生惝恍迷离之感。但其中有几次的确很想流泪。人性的脆弱像魔戒一样发出燃烧的烈焰，每次都会被它猛然击中。
巫师Gandalf是一个智者，他的法力有限，但智慧与胸怀使之成为护戒使者们的“光”。面对困难是一个人成长的必经之路，在这条漫长的路上，人总是期待着一位引导者，他非全知全能，但能够用他的智慧与心灵来牵引你的成长。突然间，甘道夫被炎魔扫入地狱。这“光”突然熄灭了，为着牵引后来者平安上路。从地洞里出来，每个护戒使者眼里都含着泪，除了悲哀，是不是还有着对生命与前路的幻灭感？
Boromir之死。为了保护梅里和皮平他被强兽人Uruk-hai的黑羽箭射中要害却仍未放弃战斗。他的不肯倒下令人联想起《勇敢的心》中梅尔•吉布森，人类总是在生命之火熄灭的最后一刻焕发出顽强的精神力量，那一刻，天地笼罩在莫名的悲悯中。
Frodo独自站在河边，泪水滑下脸庞，他的脸上显示着内心的无助与孤独。一个人做选择何其艰难，选择了要坚守，为着这坚守克服困难，前行，还要经历怎样的艰辛？
面对魔戒，每个生灵都面临着拷问，这场拷问直指心灵。这场拷问不是用“向善”还是“向恶”就可以解答的。因为这不是一个简单的二元对立式的考题。
人性与其他生灵都有自身的脆弱性，所以，即使是选择了善，也有可以脆弱导向其他的方向，就像森林女王。更可怕的是，用恶的手段达到善良的目的，本质上的以毒攻毒，以恶抗恶，就像Boromir背负父命去取魔戒，都是人类信念不够坚定，内心的力量越来越弱时产生的。
护戒使者的历程是朝圣历程，靠着心灵的指引，才能达到光明的峰顶。
LOTR既是写给成人的童话，也是写给现在过早失去天真的孩子们的。当电影的一个大特写到Frodo的眼睛的时候，你的心底有没有什么东西被唤醒了？你是不是也开始想尝试着去相信一些精神层面上的东西？
已经很难再对什么巨片产生幻想了，庞大的投资，完善的运作能出产什么呢，一堆一堆华美的特效？我们看到的分明是对技术的疯狂而对自身情感的置若罔闻。
不要装酷，不要另类，不要颓废。我要无敌战士脸上无因的一丝颤动，我要美丽面孔在夜夜笙歌时猛一瞬的茫然。我要那能够感同身受的情感。这一刻，我们不会吝惜自己的眼泪。
《魔戒首部曲》没有让我们失望。
片中，我们看到了众多的特技，非常具有实感，却毫不张扬，没有喧宾夺主的感觉，反而和剧情有珠联璧合的功效，为电影增添了几分神秘，大气的感觉。记得Hobbiton上的火焰么，瑰丽如斯！记得Gandalf骑着鹰穿过巅峰的感觉么，御风翱翔！
爱极了片中的摄影，山谷的Hobbit小镇，恬静得如同世外桃源，镜头缓缓移动，如同天使的眼。当精灵公主带着Frodo策马狂奔时，镜头俯瞰，追随，狂野如火，灵动如风。
而演员，由于导演的调教，也是精彩异常。男主角EW近乎本色的表演与该片的风格竟然十分契合。那双敏感，脆弱而又纯真的眼睛，初时的阳光无忧，脸上都能读出梦想。在历险途中的慌张，彷徨，惊恐，绝望，我们又能从他眼中历历可辨。而当历经磨难以后，他脸上沉积下来的平静，更是动人心魄。配角，不当道具，不甘于绿叶，也都有血有肉，丽芙.泰勒的惊鸿一瞥，凯特.布兰切特饰演的精灵女王的惊艳登场……
在众多因素的精彩配合之下，我们的主人公开始了他的惊险旅程。
人生，总是突然发现，自己承担责任了，快地连自己都猝不及防。“我不能再向前走了，这里是我到过的最远的地方”，Frodo的园丁Sam说。“我不应该拿这个戒指”，Frodo后悔地说。回想我们的青春，多么的相似。前进还是退却，承担还是放弃，我们只有惶惑，我们只有无助。青春，注定我们要孤独。
魔戒--权力，欲望的代号。再考虑一下原著的历史背景，又很难让人不联想到核武器，似乎谁掌握了小小的原子裂变，谁就掌握了生杀大权，就拥有了主宰世纪的权力。
它让欲求者沉沦、让携带者备受折磨，黑暗那头，是它的狂笑，几次当Frodo冒险戴上魔戒，熊熊火焰中无尽的黑洞，是索伦之眼、是梦魇般的未来。Frodo叔父Bilbo与戒指重逢时突然间受到蛊惑、面目狰狞，让Frodo看见自己可能的未来；而力量强大者更难通过考验——Gandalf对伸手摸一下戒指都噤若寒蝉、精灵女王一瞬间的凶恶张狂、求胜心切的人类战士Boromir霎时沦为戒指的奴隶。
痛苦！经受住了诱惑！Billbo仍是可爱的叔父，Gandalf仍是心怀正义的巫师，女王还是如此高贵受人景仰。
可有谁知道，他们，曾经离黑暗只有一步之遥。
诱惑如此难以抵挡，友谊才更显可贵坚强！
Sam，那个憨透憨脑的朋友，只因向Gandalf许下要伴随Frodo的诺言，于是趟水，至死也要相随， 仍记得这个镜头，Sam向水底坠去，绮丽的光，如此圣洁。
历经劫难的Frodo，站在余晖下，Mordor就在眼前，却是一脸平静。什么都可以没有，但不能没有信念。
走在路上，路旁是洁净的白雪，风从肩头轻快地飞过，优雅的一转身，卷起几片碎纸屑，冉冉上升。蓝的天幕，隐隐有Frodo已变得坚毅的眼睛。
2 ) 經典化成經典
The Lord of the Rings 的故事就像一部歷史書，甚至有人稱它為故事中的《聖經》。因為作者除了說故事，還為故事加添歷史、語言和種族起源等資料。就是這些東西令西方的電影不敢拍攝，試想一想怎樣把一部《聖經》用數個小時的菲林演繹出來？
故事背景是虛構的時代，一個有很多不同種族的中土世界，如人類、精靈、矮人、哈比族人等等。中土世界有一批魔戒，其中一隻更有無比力量，擁有它的人可有凌駕於一切的力量，所以千百年來被無數人爭奪，不少人被他迷失心智。主角佛羅多無意中得到這枚魔戒，但憑著他善良的心，竟可抗拒這枚魔戒的迷惑，所以各個種族的人只好靠他帶著這枚魔戒到末日山脈把它毀滅。因為只有末日山脈的火焰才可以把這枚魔戒毀滅，但末日山脈便是魔君索羅的大本營，他亦派了不少怪物獸兵奪取魔戒，所以中土世界的其他種族便組成了魔戒遠征隊來與佛羅多同行。
相信大部份入場的觀眾也是被它的特技、動作、場景等方面給引而入場，大家又知不知道導演是花了長時間在這些地方？幕後人員也花了很多心血把這些東西盡量變為真實，令大家有一種親臨中土世界的感覺。當中每一個細節也一絲不苟地細心表達出來，例如矮人驕傲自大的性格、精靈的高貴和他們仙境般的地方、人類貪婪的本性、哈比族人的與世無爭等等，甚至每個種族、怪物的動作、走路方式等也是經過本片的電影工作者的努力成果。
可能西方世界跟我們文化上的不同，而我們亦很難像西方人般愛戴這部巨著，所以觀眾的反應很不同，有些覺得他們喜愛的中古世界，終於拍出來了；有些驚訝於它雄偉的場景、宏觀的世界觀；有些覺得故事太長，前半部份太沉悶；有些覺得故事太複雜，太多支線未能了解；更有不少女仕們覺得怪物太恐佈、醜惡。但如果你喜歡中土世界、角色扮演遊戲、D&D故事和電影特技，千萬別錯過這齣電影。
http://www.yiklung.net/blog/archives/2002/02/02/70/
3 ) 如果不是因为责任和荣光——Boromir之殇
当年在影院看过后，好像还曾经对Boromir这个想要抢魔戒的心理防线脆弱的家伙大加鞭挞，说其内心邪恶充满贪念云云
然而如今重看，只因为九个出发的人之中，他受了魔戒的蛊惑，他就是坏人？
只觉得悲伤，当看到他身中三箭慢慢走向死亡的时候，懊悔地哭泣，请求Aragorn的原谅。
是他的错吗？
回头看看护戒使者九人队：
哈比人，根据艾隆王的说法，已经证实是可以抗拒魔戒的诱惑（虽然第三部里Frodo老爷的终于质变让人对此论断打个小小问号）
矮人很直接，一根筋的那种，认定魔戒要销毁，于是八匹马都拉不回来的一条道走到黑，连抢它过来的心思都懒得去动（笑）
精灵王子，飘然于世外不带烟火气，对于这么超凡脱俗的人而言，魔戒也算不上诱惑吧（精灵们对魔戒的态度都是很淡漠的，艾隆王将之目为灾祸之源坚持不允许它留在自己的国家，光明女王殿下亦抵抗住了魔戒的诱惑并决意隐居西方，由此可见精灵一族对权力力量并没有多大的执着）
灰袍巫师很清楚魔戒会通过自己释放可怕的力量，所以碰都不碰它
九人队中的两个人类，作为对权力有最强烈贪欲和渴望的种族的代表，自然成了魔戒诱惑的最好目标
片中对此有直接刻画：
在密林之中，Frodo说如果他开口要求便将魔戒交给Aragorn，魔戒低低唤着Aragorn的名字反反复复，人皇后裔动摇着盯着它目不转睛。如果不是有个声音（似乎是光明女王？）念他精灵之中的名，也许整个故事都会改写吧。
（Frodo这厮简直就是四处历练别人意志力的，在Shire的时候拿着它非要塞给甘道夫，在黄金精灵之城里一脸无辜地引诱女王，加上这次可怜巴巴说要把戒子给阿拉贡同学……为什么Sam要帮他拿的时候他不顺水推舟送出去还要猜忌一番闹内部不合？！）
Boromir则至少有三次承受魔戒引诱的折磨：Rivendell的会议上第一次看到它，翻越雪山时Frodo不小心掉落被Boromir捡起，密林里终于一时失去理智抢夺它。
Aragorn抵受住了诱惑，而Boromir伸出爪子去抢，所以前者伟大后者可耻？
这对于Boromir实在是不公平。
Aragorn继承人皇血脉，由于其先祖的一时贪念导致邪恶力量得以苟延残喘并进而壮大反扑，而且导致了其生母被追杀而死，所以对于自己的身份他并不引以为豪，选择了自我放逐。他自己也曾说，他血管里流淌着一样的血，一样的软弱。潜意识里，他对魔戒的诱惑一直绷着警戒，绝不容许自己重蹈覆辙。
而他与精灵的来往多少也让他感染了精灵超然物外的洒脱。
他的自我放逐一方面是放弃皇位荣耀，但从另一个角度看，在邪恶力量日渐抬头、危机四伏的大环境下，他亦逃掉了本该承担的责任，当然并不是说Aragorn没有责任感或是怎样，在对抗魔君的战役里他的王者气度和担当绝对是值得大书特书的，但在整个魔戒的故事开始之时，在黑暗抬头的不安躁动之中，Aragorn是一个游侠，并没有国家命运在肩，他必须负责的是精灵公主艾尔文的期许和生命
刚铎的正主儿如上所言正在外出游历（其实是离家出走），而强敌随时可能来犯，刚铎又是中土数个种族抵御魔物侵袭的屏障，从Rivendell的会议上Boromir所说的来看，刚铎付出了巨大的代价来换得中土世界的和平安宁。
宰相承担起国家的安危，落实抵抗和征战的任务则落在宰相的两个儿子身上。
鉴于这个奇怪的老父对次子莫名其妙的厌恶苛责态度，可以推论：绝大部分的军事行动都是由长子Boromir领导完成。
眼看着父亲渐渐失去威望，白城的人们面对强大的敌人开始沦入绝望，其内心焦灼可想而知。
刚铎之子，多么荣耀的称号，随之而来的责任也足以把人压得喘不过气
Boromir罪在他太着急，他太爱自己的国家和人民，在面对严酷现实束手无策之际，忽然得知传说中的强大魔戒的存在，仿佛黑暗之中骤然看到一道曙光。
确实的重任在肩，注定Boromir不可能像Aragorn那样有时间和精力去防范魔戒的蛊惑，他一门心思扑在殚精竭虑地担心思考上，露出心里巨大的空隙让本就狡猾善于操纵人心的邪恶力量去钻。
几次受到蛊惑，Boromir提到的都是刚铎。
他说，我们用我们的鲜血保卫了你们的安宁，如今有这么大的力量，交给我们利用起来来对付魔君。
他说，我们担惊受怕，一直畏惧的，居然是这么一个小东西。
他说，把魔戒带到刚铎保护起来，让刚铎来使用它。
说到底，一切都是为了刚铎，为了他所热爱的家乡。
他满含深情的向Aragorn描绘白城的美丽和家乡的号角，阿拉贡也受到他的感染，缅怀着当年曾看到的景象。
他痛心疾首，苦不堪言，恐惧着父亲的死亡和白城的覆灭，一直到死。
拼着最后一口气，也要为刚铎的王宣誓效忠，因为Aragorn承诺绝不会让白城陷落，刚铎的荣耀将得以重建。
因爱故生忧，因爱故生怖。
他心心念念迫切地想要一个方法去保卫挽救自己重要的东西，这有什么错？
就因为他真实地拥有一个想要保护的东西，他太过焦急，被蛊惑了，所以就要被钉上十字架？
Frodo害怕他，讨厌他。
Aragorn在他拿着魔戒端详时手悄悄按上剑柄。
光明女王在他脑海里说着他所珍视的东西必将灭亡折磨他（总觉得女王陛下对他不公，心灵上的折磨是一个，最后众人告别的时候也没有给他礼物或是只言片语）
他真的是坏人吗？
如果真的是坏人，会在Frodo仓皇逃走后顿然醒悟，像个孩子一样痛苦责备自己，一直到死都祈求Aragorn原谅他一时贪念蒙心？
如果真的是坏人，挣扎过后将魔戒塞还给几乎是瞪着他的Frodo时，会尴尬自嘲地笑笑并很亲切地仿佛安抚一样揉揉对方的脑袋？
如果真的是坏人，会对家乡有那么深刻的眷恋？
如果真的是坏人，会对父亲和弟弟那么深切的关心？
如果真是坏人，和那几个哈比人闹成一团的时候会笑得像孩子一样天真爽朗？
只是一时没能抵挡住内心强烈的欲望，说到底，最后他也没有伤害任何人。
只是肩上承担太多的责任和期待，被内心的恐惧和担忧折磨得意志薄弱。
致命的诱惑在前，任何人和他立场对调，大概都是一样的选择吧。
Aragorn最后一句“刚铎之子”，算是给了Boromir一个公允的荣光。
Boromir是魔戒护卫队里唯一一个没能到达终点的人，没能看到心爱的城市重新沐浴阳光。
喜欢这个角色，因为他的真实丰满，他的心愿真实可以触摸，他的脆弱让人感同身受。
一切都不过是由于那太过迫切的守护愿望。
（Faramir所承受的父亲过分的责难和无休止的心理折磨也令人觉得分外悲凉
这对兄弟都是命途多舛的主儿
后来Faramir重伤之际没有被陷入癫狂的老父拉着一起葬身火海而且在最后和美丽的女英雄伊奥文喜结连理
至少给了这对苦命的兄弟中的一个幸福结局
感谢托尔金大神和PJ大神大发善心）
4 ) 指环王的哲学
这个标题乍看之下十分唬人，几乎每一个话题都是重量级的。然而我要说的是，这是我在回顾指环王中的某些情节时时唯一能想的题目。
“这九枚…..这九枚魔戒给了人类的国王….因为他们的心，最容易受到蛊惑….”
这是出现在指环王电影中最开始的一段话。在没看到后面的故事之前，你很容易把它忽略，然而在看完整部电影，或者看完整本书之后，再回过头来，你会发现，它简直就如耶利米，那位悲剧的以色列先知一般，预言了整个故事，预言了整个围绕魔戒发生的悲剧。
在最开始，当人类国王的儿子，艾西多，偶然间得到那枚至尊魔戒之时，他就站在烈焰火山口，也就是说，他只需要向前走几步，便可以一劳永逸的消灭黑暗势力了。可是魔戒开始蛊惑他，他拿着戒指，对着他昔日的朋友，精灵王埃尔隆说，“它是我的！谁也别想抢走它！”于是魔戒被保存下来，反黑联盟也宣告瓦解。
艾西多作为反黑联盟的领导人物，他的父亲被索隆所杀，他不论出于道义还是个人的感情，都应将魔戒销毁，一彻底打败黑暗势力。然而在即将胜利的那一刻，他的人性的弱点暴露了出来---面对魔戒带来的绝对力量，他动摇了。由于它的超凡神力，魔戒带来的是一种绝对意义上的可以冲破一切限制的力量，那么彼时道德的的约束，作为最后能起到限制的限制，也失效了，因为魔戒可以冲破它的限制------一切皆源于人性中对绝对力量的几乎不可抗拒的向往。埃里克卡茨由此得出了一个最真实又残酷的结论：人们几乎无法抗拒对绝对能力的向往，因而无法控制自己在拥有绝对能力之后仍然限定在道德的范围之内——因为所渴望的就是不受约束，道德在这个时候一定是最后的约束了，我们可以想象他是没有任何力量阻挡人的这种欲望的。（1）
尼采在超人中几乎不加掩饰的表达着他对绝对意志，绝对力量的向往。如果我们可以把此看作是人类对不断朝超越自己，完善自己，提高自己的表现，那么由此带来的可能的在道德上的违背，又该怎么面对呢？指环王中的另一个悲剧性的人物，博罗米尔，最初是抱着为了增强自己的力量好打摆黑暗魔君萨隆的念头而去争夺魔戒，然而最后魔戒又一次蛊惑了他，他和朋友反目成仇，却最终醒悟过来为了保护朋友而死。作者托尔金在写到这两个人物时似乎想向我们传达着这样一个意思—在通往追逐更强力量的过程中，人的道德观被淡化，却而代之的是对力量的向往和拥有欲，而它们都是人性本能的反应。人的本能战胜了道德。
我觉得需要在这里指出的是，以上两个提到的悲剧人物，他们本是人类中的佼佼者，是精神上领袖，同是作为国王的儿子，他们又都是一国道德上的表率。换句话说，他们本应比一般人更具有道德意识，也更能克制住自己的欲望。然而面对魔戒的终极力量时，他们沦陷了。而普通人则更容易受到诱惑，哪怕并非是类似于魔戒的至尊力量。在西方另一部史诗---亚瑟王中，骑士高文接受了绿骑士的挑战，却最初没能禁得住来自绿骑士的妻子的诱惑，接受了她象征爱情的腰带，而就在这一切被绿骑士发现，高文心灰意冷的赴死之时，绿骑士最终没有杀死他，只是在他的面颊上留下了一道伤疤---然而这也意味着完美人格的破灭和不复存在。同样，高贵的骑士兰斯洛特由于与亚瑟王的妻子桂尼薇皇后相爱，导致了圆桌武士内部一次纷争，许多优秀的圆桌武士因此而牺牲，王国受到重创，盛极一时的象征着骑士伟大精神的圆桌武士传统也宣告消失。我仿佛都能听到游吟诗人的一声叹息---人性中的弱点，最终葬送了一个时代。
于是道德随之而来。在最初道德被塑造起来的时候，我相信，就是为了能够压制住人类本性中的一些弱点，比如嫉妒，比如控制欲，比如贪婪。哪怕他们也并非完全是弱点---比如爱欲。早在圣经里的开篇，亚当和夏娃由于贪婪和好奇心偷吃了禁果而被驱逐出伊甸园。他们的儿子，第三位人类，该隐，由于嫉妒杀死了自己的弟弟，从而成为第一位犯下杀人罪行的人类。可见从宗教的意义上讲，早已预言了人类自身难以克服的弱点，这一起都成为悲剧的起源。于是人类开始建立道德观，试图通过道德感的普遍接受和默认来压制住人性中的弱点。然而从道德被建立起来之初，就在时刻刻接受着人类的挑战。人性的力量如此之强大，以至道德的约束不断被挑战。
存天理，灭人欲。朱熹如是说。南宋理学家如是说，然而天理固在，人欲犹可灭乎？最终王阳明创立了心学，直接与灭人欲说对抗，强调“心之所动”，“随心所欲”。人性的欲望不能被忽视，也绝不可能被消灭，只能被接受，或被利用。
我很喜欢看西方电影中关于人性的题材，因为他们几乎都会涉及到对人性的弱点的思考。而大多数都是抱着悲观的论调（这也是我喜欢的论调）---认为人性的弱点不可被克服，即使面对强大的道德约束。就像指环三部曲最终时刻，护戒使者弗洛姆手握魔戒，站在烈焰火山口---完全是与当年一模一样的场景，弗洛姆作为一个淳朴善良的霍比特人，他本性是与世无争，几乎可以说是一尘不染的，然而他也不可避免的受到了魔戒的诱惑，准备带上魔戒，从此归附黑暗。然而，（这是一个极具暗喻色彩的情节），格鲁姆突然出现，抢走了魔戒，并最终与它一起坠入烈焰火山的深渊，魔戒被最终消灭了。胜利的出现是由于偶然，而不是因为主角的主观意志。如弗洛姆，即使本性再纯真无暇，也难免受到魔戒的污染，最终成为他个人历史上的一大败笔（原谅我这么说）---像前文所说过，完美人格再次不复存在，道德的约束土崩瓦解。
但是作者似乎又不甘心完全屈从于这种悲观主义论调，于是他安排了格鲁姆的突然出现，并最终宣高护戒成功，而另一位主角，弗罗多的朋友，山姆，用他真诚善良的心灵和伟大的友情打动了弗洛姆，最终把他从对自我的懊悔和绝望中拯救了出来。道德在最后关头回归，指引人找回自我，这是否也能算做一次人性的救赎？
从这里我们至少能总结出两点：1.人类本性不可克服，道德约束力量有限
2.即使是这样，人类依然会在某个时刻回归道德，作为其社会性的一面。
2．农耕文明VS工业文明---末日火山和黑暗魔君的隐喻
每次当我看指环王的电影时，总会想起这个话题---因为这实在是太明显了：曾经的中土世界，就象征着农耕时代的文明----自然的农耕方式，淳朴的乡村生活，人与人之间简单友善的关系--宛如田园牧歌般美好。而黑暗魔君索隆的统治下的黑暗时代，则代表着近代的工业文明---大规模的砍伐森林以锻造钢铁，兴建工厂，热火朝天的生产，工业化的流水线----一切都是围绕着利益而进行。而两者之间的区别投射到现实社会中，隐喻意味则更加明显。
中土世界的反黑联盟们还在用弓箭和长矛对抗着索隆的黑暗军团，然而索隆的军队已经开始使用更为高级的攻城器，火药等武器。虽然仍然处在冷兵器时代，但索隆位于末日火山中的夜以继日的生产着弓箭火炮的工厂昭示着一个工业化时代的到来；中土的霍比特族敬畏而热爱自然，精灵们则与自然为友，视其为伙伴，然而索隆则毫不犹豫的从自然中攫取资源和财富，成片的上古森林被砍伐用来冶炼，只留下光秃秃的树桩…这幕场景是否有些熟悉？没错，它就出现在上世纪工业化飞速发展的各个国家里。人类由当初自然的子民，开始变为它的主人（一定意义程度上），肆意加以取用破坏。
除此之外，小说的主题----那枚魔戒，显然也被赋予了现实色彩。科幻小说家艾萨克•阿西莫夫(Isaac Asimov)把魔戒看成是工业技术的象征。他写道：
一天，我和妻子珍妮特在开车去往新泽西的高速公路上，路过了一个炼油厂。那真是一片芜秽之地：寸草不生，到处都是丑陋的炼油用的管道建筑。废油从高高的囱顶汩汩冒出，空气里弥散着汽油制品的异味。
妻子眼神凝重，看着这片景象说道：“那是魔都。”
相信托尔金也是这么认为。在他的眼里，戒指代表着工业技术，把绿色连根拔起，取而代之的是被化学污染笼罩下的丑陋工厂。（2）
不知道托尔金本人是否赞成这种以自然为代价的大规模生产，然而他在本书中明显流露出了对曾经田园牧歌般的农耕文明的向往，证据就是他把精灵居住的地方几乎描绘成了天堂---它代表着农耕文明的终极状态。可是同时他也清楚的意识到了时代的变革，工业化的不可逆转性，于是即使象征着农耕文明的中土反黑联盟最终战胜了索隆代表的工业文明，中土，也在不可能恢复到它当初的模样。它的纯净自然依然受到污染，再也无法挽回。精灵们开始西迁，象征着一种消极的逃避，而更多的人，中土的其他生物则选择了留下来，并接受这个已经被毁灭又将重生的世界---亦如我们。索隆的黑暗时代虽然过去，然而一个崭新的时代又将到来。而那将是一个工业化的时代。
3、悲剧英雄主义与个人英雄主义
西方历史文化中似乎总不乏悲剧的英雄。从最早的盗火天神普罗米修斯，到后来的阿伽门农，再到后来的奥赛罗，耶利米，约翰克里斯多夫。而在指环王中，体现的最为深刻的是护戒队伍一行人。早在护戒之初，博罗米尔（那位悲剧人物）就提出，这是一项几乎不可能的任务。他们要以自己微弱的力量去对抗整个索隆的黑暗军团----他们注定要失败。然而关键时刻，一位看起来几乎是渺小至极的人物站了出来，霍比特族的弗洛姆，他最终带领着护戒队伍，克服重重回归阻碍，来到了末日火山，完成了这项不可能的任务。
但是谁也没料到后来的成功结尾，在护戒开始之初，所有人都是一片愁云惨雾，没有人抱什么希望，但是弗洛姆和他的朋友们依然坚持前行。中途弗洛姆也经过数次磨难，甚至也有心灰意冷试图放弃的时刻，还是山姆最终拯救了他-----“….there’s some good in this world ,Frodo, and it’s worth fighting for.”
悲剧英雄之所以悲剧，是因为他们几乎是抱着必败的信念而战，而他们之所以成为英雄，也是因为他们为之而战的原因是源自于自己的信念。我想起鲁迅先生曾经说过话，具体内容我记不得了，总之是说，中国少有孤身奋战的勇士，少有失败的英雄，我想这大概和民族，和国情都有关系。但虽然少，也还是有的，比如荆轲，比如商鞅，比如戊戌七君子，黄花岗七十二烈士。
悲剧英雄有一个共同的特点，他们是为了精神上的某种胜利而战，而绝非是为了物质—物质上他们已经注定失败了。有的是为了成名—比如荆轲（其人虽已没，千载有余情），有的是为了荣誉，有的是为了博爱，比如普罗米修斯，还有的则是为了信仰，比如弗洛姆和山姆，比如戊戌七君子。这种在与现实对抗中无能为力却又奋力前行产生的巨大的悲剧感带来了无与伦比的精神财富和美感----这点在西方哲学中特别突出。雅斯贝尔斯认为超越是悲剧的哲学意义所在，真正悲剧是存在论的，悲剧英雄的伟大体现在对悲剧的命运的抵抗和斗争中。（3）
无论如何，这种悲剧英雄在各个时代都被人们所赞颂和讴歌，因为他们完成了其他人潜意识里想做而未无法完成的事业。谁又不想为理想慷慨蹈死呢？谁不愿意为了荣誉而战呢？可那是要付出代价的，很可能是生命，于是大多数人退出了。但是人之所以成为人在于不断的超越自己，悲剧英雄主义的意义如同雅斯贝尔所说，在与超越现实，而上升到精神层面。在眼下这个物质化的时代，真正的悲剧英雄又在哪里呢？如果他们消失了，人类还能完成一次又一次对自我的超越吗？
5 ) 九大知识点，带你穿越《指环王》的前生今世
作者：屾
《指环王》系列首部电影上映二十周年之际，内地影迷终于等来了这史诗三部曲的重映。4K修复片源，IMAX银幕加持，这一次的重返中土之旅，无疑是顶配版的。
不过大概没人能想到，《指环王》此次内地重映，吸引了最多关注度的不是影片本身，而是购票平台上的一星差评。
「一个破戒指送了三个小时，送得我们腰酸背痛。」 「以前的电影又来圈钱。」 「垃圾电影，没有结尾。」 「不好看，烧脑。」
作为《指环王》系列的粉丝，我们当然可以针对这些差评一一反驳，但想了想还是觉得，既然「人类的悲欢都不相通」，不同观众的电影品味大概更没有必要求同。更何况，购票平台上的差评与其总量相比，也不过2%。
寥寥差评无法撼动《指环王》系列的影史地位，更不能改变它在无数影迷心中货真价实的五星好评。
《指环王》三部曲这样影史留名的经典，其幕前幕后的各种冷知识一直都是影迷津津乐道的话题。
查阅无数资料之后，不散今天总结了《指环王》九大知识点，分享给走出影院还对中土世界恋恋不舍的你。
- 上世纪的改编版本 -
火遍全球的《指环王》三部曲并不是其原著小说第一次被改编为影视作品。
1978年，拉尔夫·巴克希执导的动画电影《指环王》上映，尽管专业评价褒贬不一，但它仍以400万美元的预算拿下了3050万美元票房。
《指环王》三部曲的导演彼得·杰克逊正是因为看了这部动画作品，才第一次对托尔金的原著产生兴趣。
在《指环王1：护戒使者》的导演评论音轨中，彼得也承认比尔博生日聚会那场戏中以霍比特人的低视角拍摄的一组镜头，正是有意向巴克希版的《指环王》致敬。
除了上世纪七、八十年代的几部动画电影之外，1993年芬兰还拍摄过一部名为《霍比特人》的9集迷你剧。
该剧虽说叫《霍比特人》，但全剧仅有一集的内容改编自《霍比特人》，其余剧情均来自小说《魔戒》。
当然，用现在的眼光去看，当时的妆发和特效的确有点一言难尽，甚至，还有那么一丝丝诡异。
这是初代的四位霍比特人：
这是神似徐锦江的甘道夫：
咕噜还是挺好认的：
- 被迪士尼拒绝的项目 -
彼得·杰克逊18岁时看了《魔戒》原著，当时他就已经有了把这个故事搬上银幕的想法。为了实现这个目标，他一步一个脚印，拍了十年小成本电影，才拿到了执导《指环王》的机会。
1997年，哈维·韦恩斯坦拿下了《魔戒》的影视改编权，《指环王》正式立项，彼得·杰克逊也开始撰写剧本。
根据彼得大帝最初的设想，这个项目是要拍成三部曲的——第一部的内容来自小说《霍比特人》，第二、第三部才是护戒小队毁灭魔戒的故事。
但由于预算有限，《霍比特人》的版权也没搞定，韦恩斯坦只好劝说彼得·杰克逊放弃拍摄《霍比特人》，只拍两部《指环王》。
虽然不太乐意，但彼得还是同意了这个方案。不过随着项目向前推进，韦恩斯坦很快发现，还是差钱，而且不是差一点。无奈之下，韦恩斯坦找到了米拉麦克斯的母公司迪士尼，迪士尼高层给出的回复也很干脆：
不行。
没要到钱，韦恩斯坦只好又去做彼得·杰克逊的工作： 要不咱们别拍两部了，拍一部就行。
彼得·杰克逊咬咬牙同意了，不过他的底线是：拍一部可以，但这一部的时长要4个小时。
这下韦恩斯坦不乐意了，索性给彼得·杰克逊下了最后通牒：给你三个礼拜时间，你自己带着这个项目去找投资。
在屡屡碰壁之后，彼得·杰克逊遇上了新线影业。当时新线影业的董事长Robert Shaye非常看好这个项目，决定赌一把。这回双方一拍即合——要拍，就直接拍三部曲。
- 最省钱的史诗三部曲 -
《指环王》三部曲最初拿到的投资是1.3亿美元，平均一部的预算仅4000万。为了省钱，彼得·杰克逊主要用了以下两个方法：
1.三部曲采用「背靠背」（又称套拍，指多部电影同时或接续着拍摄）的拍摄方式，不仅省钱，还省时间。
2.整个剧组前往新西兰进行实景拍摄。
一来新西兰的人力物力成本比好莱坞低得多，而且还能拿到当地政府的相关补贴，二来也能节省大量特效制作的费用。（实景拍摄也不只是为了省钱，还有一个重要原因是，彼得·杰克逊认为，既然是史诗，就得实景拍！）
随着拍摄的进行，最终三部曲的总投资被提高到了2.81亿，平均一部的拍摄成本是9300万左右。
不过这个数字对于《指环王》这样史诗级别的电影来说，依然不算高。要知道，和《指环王》同年公映的《珍珠港》投资为1.4亿美元，《哈利·波特与魔法石》为1.25亿，任谁看了都得说一句：彼得大帝省钱有方。
这般精打细算的本事可不是天生的，别忘了，在拍《指环王》之前，彼得大帝足足拍了十几年小成本B级片，论省钱，他是专业的。
- 全球粉丝的朝圣地 -
实景拍摄的背后，是庞大的幕后团队和巨大的工作量。
以夏尔为例，《指环王》的故事就从这个霍比特人的「快乐老家」开始。为了还原原著中迷人安逸的夏尔，彼得·杰克逊满世界勘景，最终选定了新西兰境内的玛塔玛塔镇（Matamata）开始搭建。
为了呈现世外桃源里植物自然生长的感觉，电影开拍一年前，布景团队就开始种树种花种菜，除了各类植物，大小不一的霍比特人洞穴也建了37个。
《指环王》拍摄结束后，绝大多数的电影布景都被拆除，但随着《霍比特人》项目的开启，夏尔也迎来了重建，这一次，它作为一处永久性景点被保存了下来，就叫「霍比屯」(Hobbiton)。这也是《指环王》系列电影中唯一被完整保留下来的场景。
霍比特人的快乐，如今世界各地的游客都能体会到了。
- 超大号的至尊魔戒 -
不仅是布景狂魔，《指环王》剧组还是道具狂魔，各类铠甲、刀剑斧盾、日常生活用具都由工作人员纯手工打造。
据统计，维塔工作室合共制造了48000件盔甲、500把弓及10000支箭矢。他们还制作了大量假体，如1800对霍比特人腿、大量给演员使用的耳朵、鼻子、头颅，还编织了近19000件服装。每一件小道具都由美术组特别设计，考虑到需要适用于不同比例的场景，许多道具也做了一大一小两个版本。（数据来源：魔戒中文维基）
全片最重要的道具当属魔戒。为了应对各种场景各种角度的拍摄，为三部曲提供魔戒道具的金银匠詹斯·汉森（Jens Hansen），足足制作了40个大小不一、材质各异的戒指，堪称「当代索伦」。
除了正常大小的戒指，一些特写镜头用到的戒指尺寸大到超乎想象。
在电影里，它看上去是这样的：
但在戏外，它的实际比例是这样的：
和霍比屯一样，詹斯·汉森的金银首饰铺如今也成了魔戒迷的朝圣之地。在他的店里，你甚至可以定制一枚专属于你的至尊魔戒。
- 不好拍的霍比特人 -
为了呈现出中土世界不同种族的身高差，剧组用了不少方法。
远景以及看不清面部的镜头，多用替身演员（患有侏儒症的特型演员和小孩）拍摄。
为了应对近景拍摄，道具组还需要搭建不同比例的场景——除了尺寸不同，其余一模一样，比如拍霍比特人时用大场景，拍甘道夫时用小场景。
如果是不同种族的同框镜头呢？有两个方法。
第一种，利用近大远小等透视原理「欺骗」观众的眼睛，通过调整光圈和景深，就能让距离镜头一近一远的两个人看起来像是面对面坐着。
这是观众看到的画面：
这是二人之间实际的距离（桌子也是特制的）：
不过这种方法只有拍摄2D电影时管用，到了拍摄3D的《霍比特人》时就已经行不通了，只能转而使用大家最喜闻乐见的法宝——绿幕。
《霍比特人》中甘道夫和霍比特人、矮人们一起聚餐的那场戏，看似欢声笑语热闹非凡，其实饰演甘道夫的伊恩·麦克莱恩爵士全程都在绿幕场景里对着空气演戏，一切对手戏都只能看着其他演员的照片进行。
演了一辈子戏的干豆腐爷爷当场崩溃，哭着说「我想回家」。
为了安慰老爷子，剧组特意把他休息的帐篷改成了中土风格，欢迎他时隔多年重回中土世界。
当然，想实现身高差远不只以上几种方法，直接让演员站坑里也不是不行……
- 热爱客串的导演 -
作为客串爱好者，彼得·杰克逊在《指环王》三部曲中都有出镜：
《指环王1：护戒使者》中，弗罗多等一行霍比特人在雨夜到达了客栈，当时那个拿着胡萝卜转身看他们的路人，就是彼得大帝。
《指环王2：双塔奇兵》中，彼得·杰克逊扮演了圣盔谷战役里的一名士兵，他投出长矛，给了敌人致命一击。
出来混总是要还的，到了《指环王3：王者归来》，他就成了海盗船上被莱格拉斯一箭射中的倒霉鬼。
不只是《指环王》三部曲，《霍比特人》三部曲里也有导演的身影。
《霍比特人1：意外之旅》中，彼得·杰克逊饰演了一个从镜头前匆匆跑过的矮人。
《霍比特人2：史矛革之战》里，他第二次饰演热爱胡萝卜的路人。
这个与胡萝卜有着不解之缘的路人是有名字的。根据IMDb上的信息，彼得·杰克逊在《指环王1》和《霍比特人2》中饰演的是同一个角色，名叫Albert Dreary（原著中没有这一角色）。
系列最后一部作品《霍比特人3：五军之战》中，彼得·杰克逊本人没有出镜。但比尔博挂在墙上的父母画像，即是根据彼得·杰克逊（年轻时没有胡子的样子）及其妻子弗兰·威尔士的形象绘制而成。
这并不是这两张画像第一次出镜，《指环王1》里它们就已多次出现。
一头一尾，同样的两张画像，大概是彼得·杰克逊和中土世界的深情告别。
- 护戒小队的纪念纹身 -
为了纪念这次中土之旅，魔戒远征队的成员在影片拍摄时就相约去纹身。他们分别把精灵语中「9」的字样纹在了身体不同部位。
伊利亚·伍德（弗罗多）纹在小腹部；西恩·奥斯汀（萨姆）和比利·博伊德（皮聘）的在脚踝上（纪念他们饰演霍比特人的艰辛）；奥兰多·布鲁姆（莱格拉斯）纹在了前臂上；伊恩·麦克莱恩（甘道夫）和多米尼克·莫纳汉（梅利）的都在肩部；肖恩·宾（波洛米尔）的在右肩上；维果·莫特森（阿拉冈）的在左肩，饰演金雳的约翰·瑞斯-戴维斯没有去纹身，不过他的替身演员代替他纹了。
去年6月《指环王》剧组线上重聚，演员们还对着镜头展示了各自的纹身。
也许是效仿护戒小分队，后来复联初代六人组中的五位演员（除了马克·鲁弗洛）也在身上纹了特殊的图案作为纪念。
- 未完待续的中土故事 -
《指环王》三部曲和《霍比特人》三部曲之后，中土世界的故事，还会有后续么？
除了已被搬上银幕的《魔戒》和《霍比特人》，J·R·R·托尔金的「中土世界」系列作品其实还有一本——《精灵宝钻》。
《精灵宝钻》的故事发生于《魔戒》和《霍比特人》之前的纪元，比起两部前作，它的格局更为宏大，时间跨度长达几万年，堪称一部中土世界编年史。
那么如此恢弘的一部巨著，为啥一直没被改编成影视作品？
最直接的原因是，托尔金的儿子克里斯托弗·托尔金不让拍。
克里斯托弗对《指环王》系列电影一直不满意。他认为影片没能将小说内容完美还原，书中的美学和哲学性也没能在电影中得到展现。不过《魔戒》和《霍比特人》的影视改编权，早在J·R·R·托尔金在世时就已卖出，所以即便不甚满意，克里斯托弗也没辙。
但《精灵宝钻》就不同了。这本书是在J·R·R·托尔金逝世后，由克里斯托弗编撰出版的。作为托尔金遗产基金会的实际管理者，克里斯托弗吸取了父亲晚年贱卖作品版权的教训，一直牢牢把控着《精灵宝钻》的版权不肯卖出，不愿意让它被越来越娱乐化的好莱坞「糟蹋」。
不过事情似乎在2017年迎来了转机，这一年，托尔金遗产基金会与《指环王》系列的出品公司华纳就之前的一些版权纠纷达成了和解，决定今后继续友好合作，托尔金遗产委员会也开始向包括亚马逊、Netflix和HBO等在内的影视制作公司出售小说的电视剧改编权。
同年11月，亚马逊宣布以2.5亿美元买下了《魔戒》的电视剧改编权，《指环王》电视剧正式投入制作。之后随着剧集的拍摄，制作费一路水涨船高，根据最新消息，第一季的投资已经高达4.65亿美元（壕气冲天的《权游》单季成本最高也不过1亿美元），或成史上最贵电视剧。
据悉，剧版《指环王》的故事背景设置在中土世界的第二纪元，也就是《霍比特人》和《指环王》的主体故事发生的数千年前，剧集内容将是电影的拓展，会讲述此前从未被影视作品呈现的故事。
按照剧集的时间设定来看，在荧幕上看到《精灵宝钻》里的故事不是梦。
《指环王》第一季有望在今年年底开播，回归中土倒计时，开始。
6 ) 《指环王》重映：这是部经典佳作，还是“又臭又长”？
近日，《指环王1:护戒使者》与《指环王2:双塔奇兵》陆续登陆国内院线重映。“指环王”系列堪称经典之作，曾斩获17项奥斯卡奖项。《指环王》三部曲的剧本也曾三次获得雨果文学奖最佳改编剧本奖。
但这样一部经典之作，在重映之时却遭遇了很大的口碑争议，各大购票平台都出现了不少一星差评。
与19年前相比，此次重映的差评多指向电影时间太长、人物太多、看不懂、想睡觉......2002年上映之时，虽也有差评，但大多指向改编的优劣、镜头的剪辑到观念的不同。这样的对比，让不少影迷对重映的差评感到出乎意料。在这20年间，是我们对长文本失去了耐受力吗？还是，我们对好作品的评价标准改变了？
审美是多元的，对于一部电影，评价当然会出现分化，口碑也无法实现统一。但假如批评的原因仅仅因为“不够爽”“看不懂”，这样的多元是否也要打一个问号？
本文作者是播客“托尔金的树叶”的主播，也是一名资深的“魔戒粉”。借着《指环王》时隔19年重映的契机，我们请她撰文谈了谈她眼中的中土世界。这样一部作品要传达的是怎样一种观念，这个虚构的宏大世界又为何能打动她？而在了解了这一点之后，再回到自身的思考，不失为一种更合理的批评立场。
撰文丨文津
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2002年4月，《指环王：护戒使者》在中国大陆公映，可能是西方奇幻电影第一次进入中国观众的视野。随着原著小说《魔戒》（电影和小说同名，均为The Lord of the Rings，但标题译法有所不同）、《霍比特人》在大陆同期出版，诞生了中国较早的一批奇幻小说读者。
今年，《指环王》电影三部曲被制作成4K版本在世界范围重新上映，对中国观众来说，是整整十九年。身边有不少年轻的朋友，2002年时还是无法独自去影院的小孩，后来通过影碟和在线观影的途径爱上了三部曲，这次纷纷去影院补了票，弥补从未在大银幕体验中土世界的遗憾。
虽然我深知一部影片无法讨得所有人的欢心，即使在多年以前，也有一些对《指环王》电影的批评之声。但这次重映，某些购票平台上的差评率高得有点离奇，截至4月28日，《护戒使者》在某购票平台的差评率（1-4分）是6.8%，而对等到豆瓣，该片的一星和二星率仅为0.8%。
在好奇的驱使下我点开差评，想看看大家觉得电影不好的原因，然而看到的基本如下：
“纯粹是瞎凑的情节！” “一点都不好看，结局什么玩意儿！” “电影剧情太拖拉，特效也很一般，根本不值得IMAX，还不如看国产片呢。” “多久没出的系列了，还没有什么新颖的题材，搞笑。” “太肤浅，又是旧片，打发时间可以。” “剧情拖沓，看着不爽。”
这些评论让我有点哭笑不得——为何作为奇幻电影里程碑的《指环王》，这三部从叙事到审美在当年让全世界为之惊艳的佳作，到了某些观众眼中，变得如此不堪？最大的原因其实是一种不理解，既不理解作品内涵，也不理解其艺术造诣，不理解三部曲电影对于电影工业的推动作用，更不理解三部曲小说在西方文学史上不可撼动的地位和意义。
01
《魔戒》与它身后的奇幻文学序列
《指环王》电影三部曲改编自J.R.R.托尔金的同名小说《魔戒》，原著小说分三部，而电影三部曲就是各自对应了一部小说，这是一个完整的故事，三部并非各自独立，后两部也不是续集。或许国内对片名的简化——“指环王123”——让部分观众误以为这是一个有两部续集的系列。当年彼得·杰克逊还是新西兰默默无闻的小导演，但他立下雄心壮志，要把自己热爱的小说改编成电影。
托尔金的原著叙事宏大、角色繁多、逻辑缜密、细节无数，长达1500页左右，改编的难度相当大，更不好随意压缩，杰克逊起初打算把三本书的内容拍成上下两集的电影，但他遇到了一位同样喜爱《魔戒》的投资人，支持他将电影拍成三部。《指环王》电影的拍摄也采用了不同寻常的方式，整个系列的拍摄都是同时进行的，这造就了电影在节奏和视觉上的统一。这次重映是三部曲一起宣传，虽然目前只上映了两部，但一个合格的电影观众在观影前还是有必要了解一下自己到底是去看什么，故事尚未结束，又何谈结局？
《魔戒》原著小说从1954年起陆续出版，另一本与之有关的作品是早在1937年就出版的《霍比特人》，连同在托尔金去世后由其子克里斯托弗·托尔金在1977年整理出版的《精灵宝钻》，构成了托尔金笔下中土世界的主体，他从年轻时就开始为这个世界创造语言和各种传说的片段，直到老年还在不断修改那些他认为不完美的章节。20世纪初，各种神话、传说、童话，都在现代主义的影响下走向衰亡，但托尔金的作品用一种古今交融的独特方式，带领现代读者走近古典的英雄传奇，让这种浪漫的神话传说式故事再次成为现代读者津津乐道的话题，而后来西方奇幻文学领域诸多以“剑与魔法”为主题的作品，也深受《魔戒》的影响，却始终无法超越它。
中国观众也许更熟悉《权力的游戏》的血雨腥风，或是《哈利·波特》的魔法世界，但要知道，这些作品的原作者正是成长于《魔戒》在欧美广泛流行的年代。《权力的游戏》原著作者乔治.R.R.马丁一直自诩为托尔金迷，他在12岁时第一次阅读《魔戒》就深受震撼，而后来在创作《冰与火之歌》系列时也从《魔戒》中得到很多启发。著有《美国众神》《好兆头》《蜘蛛男孩》等书的当代畅销奇幻小说作家尼尔·盖曼，在谈及自己最喜爱的作家时，提到自己十三岁时的梦想是成为一个能写出《魔戒》的作家。
《冰与火之歌》至今尚未完结，已出版的部分长达五部，其中有几部还分成上下，电视剧前几季每一季对应一部小说，一季总时长有10小时，《哈利·波特》每部电影也有两个半小时左右。相比之下，《指环王》电影的每部三小时（第三部更长一些）已经最大程度压缩了电影改编中非必要内容，没有多余的情节，甚至把原著中两个角色的情节融合到一个角色身上，即便如此，还是有观众大呼太长。也许观众习惯了在线看电影时累了可以随时退出、吃口零食、发条短信的当代生活，习惯了在电影院中不顾旁人感受摸出手机随时随地聊天，才令其无法在这三小时内完完全全沉浸到另一个世界里。又或是他们浏览了太多三五分钟看完一部电影的短视频，错将理解电影等同于了解剧情梗概。
2004年的英国电影学院奖、奥斯卡和金球奖纷纷将最佳影片颁给了《指环王：王者无敌》，作为整个系列的最后一部，那一年颁奖季的大丰收其实也是对于整个系列作品的褒奖。在《指环王》以前，从未有过任何一部奇幻影片获此殊荣。其实《护戒使者》和《双塔奇兵》在之前两届奥斯卡和金球奖也都得到了最佳影片和导演的提名，更是斩获了各类视觉特效、化妆、服装和音乐类的奖项。见多识广的评委，也无法拒绝《指环王》带来的这种前所未有的心灵震撼和美学体验。倒是如今的观众，被迫接受太多缺乏角色塑造的纯商业动作片，反而期盼《指环王》电影也是这类作品，恨不得主角弗罗多直接被赐予一身魔法，单枪匹马劈荆斩棘走到魔多完成使命成为拯救苍生的英雄。不，这样的英雄主义并不是托尔金作品传递的精神，那《指环王》传递的到底是什么呢？
02
《指环王》传递的是什么？
在《护戒使者》电影中，洛丝罗瑞恩的精灵夫人加拉德丽尔在弗罗多最迷茫之时对他说：“即使最弱小的人也能改变世界的命运。”弗罗多和与他同行的三位霍比特人，并没有权势，更没有强大的力量，但这几个在故事中最微不足道的小人物，却在毁灭魔戒一事上起到至关重要的作用。弗罗多深知自己势单力薄，旅程的尽头可能是死亡，但他不愿让魔戒给自己的伙伴带来危险，宁愿独自离开；山姆一路伴随弗罗多出生入死，从大蜘蛛口中和奥克的刀剑之下拯救他；梅里、皮平和恩特一族一起加入了攻打艾森加徳的战斗，挫败了巫师萨茹曼。
普通人的微弱之力也可以推动世界之轮——这正是这部作品所传递的精神之一。至于那些评价片中霍比特人“战斗力弱鸡”的观众，我想他们应该没能体会到作品的这一主旨。
在波洛米尔战死，护戒队分道扬镳后，矮人吉姆利惋惜道，“护戒队的任务失败了。”但阿拉贡却回答，“只要我们彼此忠诚就不会失败。”《指环王》也是关于友情和忠诚的。
《双塔奇兵》电影最后，弗罗多几近绝望，但山姆说：“世界在发生了这么多可怕的事后，怎么可能回得到从前？但阴影终将消逝，黑暗也会过去，崭新的一天会到来，太阳也会闪耀得更为明亮。这些才是令人无法忘却且意义非常的故事，纵使年轻的你还无法明白……这些故事中的人们，有很多中途放弃的机会却没有放弃，他们勇往直前，因为他们心怀信念……世界上仍存在着善良美好，值得我们为此战斗。”绝望中的希望，是贯穿托尔金整部作品的精髓。
《指环王》也并不像大部分奇幻故事那样有大圆满的结局，弗罗多并没有因为魔戒的毁灭成为一个完美的英雄，从此幸福快乐地生活。他在毁灭魔戒的旅程中遭遇难以想象的磨难和伤痛，终究无法治愈，最后和坐船西去的精灵共同离开了中土。观众可以将此理解为他带着美好的祝福永远离开了凡世。因此，《指环王》也是一个关于死亡的故事，它带着忧伤也带着希望。这样的故事，用“套路”和“肤浅”来攻击显得毫无说服力。
03
如何理解《指环王》在奇幻电影史的位置？
在故事和主题之外，电影也竭尽所能从视觉上呈现托尔金心中的世界。托尔金对中土地理和地貌的想象，很大一部分来自他生活的英格兰乡村和他在瑞士旅行时的见闻，而新西兰的神奇地貌既不乏和英格兰乡村类似的绿色乡野，又遍布巍峨群山、广袤森林和奔腾的河流瀑布。
电影的三位编剧明白改编这样的作品困难重重，除了剧情改写的难度外，最大的难题在于如何让中土世界显得真实。导演彼得·杰克逊在前期对设计团队提出了一个非常古怪的要求：“我们的任务是将《魔戒》拍成电影，但从现在起我要大家将《魔戒》想象成历史上发生过的事……我要大家想象自己很幸运，能前往发生过这些往事的历史遗迹去拍电影，那些人物是存在过的，他们的服装也存在过……霍比屯也存在过，只是已经成为一片荒废了三四百年、杂草丛生的废墟，我们要去恢复它原来的面貌。”
托尔金写下整部作品的初衷，是为英格兰创造一部神话，因此，如果依照托尔金的意愿，中土理论上并非一个架空世界，而是我们世界的前生。电影的场景、道具、服装设计等以此为前提和依据，从原著文本和人类各种历史和文化中寻找立足点，并加以改造和融合。
例如由艺术大师艾伦·李设计的幽谷、洛丝罗瑞恩的精灵建筑，主要采用了新艺术运动（art nouveau）的风格，这一风格在19世纪到20世纪初在欧洲与美国影响范围甚广，主张将设计与自然形态融为一体，而托尔金笔下的精灵恰好既是能工巧匠又和自然非常亲近，于是精灵建筑就以新艺术运动风格为起点来设计，但又并非简单的复刻。幽谷建筑同样融入了北欧和凯尔特风格的花纹装饰，而建筑的各处细节则充满了中土世界的历史和母题，比如精灵雕像和动物雕饰，建筑本身在空间上也达成了与自然环境的完美融合。和精灵建筑一样，其他各族的建筑也都拥有独特的出发点，比如矮人建筑融合了艺术装饰风格（art deco），这一风格追求几何、对称和技术美感，非常符合生活在山里、热爱挖掘矿藏、加工珠宝的矮人。
霍比特人在托尔金作品中的形象、生活说话习惯，都更像维多利亚时期的英国人，这也是一种让现代读者产生共情和代入感的手段，电影在呈现霍比特人形象时完全遵从了托尔金的意图，服装款式是维多利亚时期服饰的一种变体，小的长大衣和短外套，为了突出主角弗罗多的不同，服装设计师采用了天鹅绒制作他的服装，令弗罗多看起来更像一位年轻的绅士。整部影片的戏服数量惊人，设计师恩吉拉·迪克森和40位裁缝一共为电影制作了大约一万九千套服装，其中光一个霍比特人就需要40套服装，以适合主演、替身、比例替身、动作替身的不同需要。
21世纪最初的那几年间，涌现了一大批奇幻冒险电影，这类影片有大量虚构的场景，但当时的电影数码特效并非如今这般万能，为了逼真的效果和更方便控制镜头运动，《指环王》剧组制作了大量场景和建筑的微缩模型。大家在片中看到的艾森加徳、幽谷、墨瑞亚、洛丝罗瑞恩、阿刚那斯巨像，都是结合了大比例微缩模型和真实比例局部布景的效果，而背景中的自然风光，则是取材自新西兰的旖旎山水。以幽谷为例，他们制作了细节惊人的1:24模型用于拍摄，同时满足远景、近景的需要，演员站在蓝幕前真实比例的布景中拍摄前景，而作为远景的微缩模型，被打上模拟到位的灯光，沿着相应的运动轨迹进行拍摄，两组画面最终通过后期拼合到一起。如今的电影拍摄，已经不需要耗费大量精力去制作实体微缩模型，但在20年前，这种方案既解决了数码特效在技术层面的不足，又节约了成本，更给电影带来了逼真的视觉体验。
为了呈现绿丘起伏的夏尔，彼得·杰克逊跑遍新西兰各地寻找合适的外景地，当在北岛怀卡托看到亚历山大农场，他坚信那就是可以重现霍比屯的地方，并花了很大力气说服农场主将农场借给他拍电影。他希望拍摄时霍比屯看起来是真实的，有生活的痕迹，所以团队提前一年多开始改造农场、搭建洞府、种植各种花草灌木，经过一年的风吹日晒和自然生长，霍比屯在开拍时看起来像一个起始终有人生活的悠然乡村。
如果你看过《霍比特人》，可能还记得咕噜的灵动双眼，他在《指环王：双塔奇兵》中是一个重要的角色。剧组早在1998年就开始筹划咕噜的形象和实现方式，最初打算使用关键帧动画来实现这个全数码角色。扮演咕噜的英国演员安迪·瑟金斯套上白色的紧身衣，用肢体和声音生动演绎了咕噜，而他的动作也被记录下来，作为关键帧动画的参考。而后，彼得却发现这样的方式不够有效率也会造成动作细节的丢失，决定改用动作捕捉技术，但这项技术在当时尚不成熟，也从未被使用于如此复杂的数码角色，且有其缺陷，例如无法捕捉手指和面部的动作。
最终，由动作捕捉来完成大部分的动态，由关键帧动画来丰富面部和细节动作，而无论是哪项技术，参考的都是安迪·瑟金斯的表演，如此便造就了电影史上第一位全数码的动作捕捉角色。
在其后的岁月里，《指环王》无疑推动了动作捕捉技术在奇幻、科幻电影领域的广泛应用，而安迪·瑟金斯则成为了动作捕捉界的专家，主演了不少依赖这项技术的电影，比如《金刚》《丁丁历险记》和《猩球崛起》。
04
“太长、无聊”式的差评
是审美多元的体现吗？
在二十年后的今天，我们或许该感谢《指环王》这样的电影。
在数千人的共同协作下，历经1995年到2003年的漫长岁月，最终将托尔金世界的波澜壮阔搬上银幕。它的出现，将无数不可能变为了可能。它开创了一种奇幻史诗巨制的先河，不但继承了原著的文学和思想深度，也给予了能与之匹配的感官体验，而这种感官体验的塑造无法脱离故事本身的历史厚重感独立存在。
《指环王》的拍摄初衷，并非为了大众的娱乐消遣，它只是恰好在商业与艺术间找到了平衡。就如同托尔金创作《霍比特人》《魔戒》《精灵宝钻》的初衷也绝非为了取悦读者和任何荣誉。这些关于信仰、希望、忠诚、离别的故事本身，才是读者和观众与之共情的源头。
那么，当我们评价电影，用简单的“太长”和“无聊”来匹配它庞大的体量和信息，是否失之草率？如果你向来不爱奇幻电影和历史故事，那《指环王》几乎不会对你的口味，但这种审美趣味差异带来的个体感受，并非电影本身应得的评价。
评价一部电影，虽说是非常主观的事，但在理解和分析后给予的评价才是客观公正的。批评也可以有很多不同的角度，从改编的缺点、镜头的剪辑到不同的观念……这些才是在电影评论中应该出现的思想碰撞。
审美的多元，不意味着要求所有电影都适合边看边吃爆米花。
本文为独家原创内容。作者：文津；编辑：走走；校对：赵琳。未经新京报书面授权不得转载，欢迎转发至朋友圈。
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7 ) 重大战术性失误
敏捷型猎人不认真远距骚扰和吸引仇恨，反而常常近身搏击，就算你身手灵活热爱耍帅，你也不是扛把子啊，我靠，还真的只有这货从头到尾屁伤没有，最重要的是，精灵不会补血不会生活技能，你的副职呢！！！
战士分工不清，往往是一起清小怪，要不一起扛boss，就是不肯兼顾，往往逼得任务NPC处于千钧一发的境地，要是他没有被动防卫技能就真的over了。
另外，没有奶妈，喵了个咪的！
最无法接受的是，法师当团长！！！！！！这不是求团灭么我擦！！！！！！！！！！！！咆了个哮的！！！！！！！
还有，法师还跟boss近身搏击，就算你是半神不死不灭也不带这么来的！！！！！！！！！！！！！！！！你的群技能呢，必杀技呢！！！！！！！！！！！！！
还好后期有所改正啊╮(￣▽￣")╭
场景好美！！特效好棒！！但是剧情我真的不是很感冒，差点看睡着了。
“指环王”三个字，就是“史诗”的代名词。
人性与其他生灵都有自身的脆弱性，所以，即使是选择了善，也有可以脆弱导向其他的方向，就像森林女王。更可怕的是，用恶的手段达到善良的目的，本质上的以毒攻毒，以恶抗恶，就像人类国王贡多的儿子，都是人类信念不够坚定，内心的力量越来越弱时产生的。
只为~～奥兰多布鲁姆
All time favorite!
甘道夫掉下桥的那一刻，真的落泪了…
太长了。看得我昏昏欲睡。
改编的地方比原以为的多，除了时间线的缩短外，故事线的改动也有好几处，最大的一点是——多了一整条故事线。倒不好说好坏，但就视觉还原来说，这曾经“不可能作影视改编”作品的影视改编，水准是一等一。
每次看魔戒都会被奥兰度惊艳到~
看过几十遍了，新西兰去过了，weta去过了，取景地去过了，正版碟买过了，周边买了一堆，原著买了三个版本，电影设计📖也买过了，20年后来补上电影票，真的好好看啊，20年也没有什么什么片子可以取代你
Frodo和Sam史诗般的真爱历险记。
在拒绝好莱坞N年后，一次意外的走入影院，我成为了LOTR的死忠，总有一个绿衣服的弓箭手在眼前晃悠，我冒着花痴般的笑容，历史就此翻开了崭新的一页。
于我，魔戒永远是不可逾越的史诗。
无限的生命并不能给精灵带来永恒的快乐 更残酷的是 让他们眼睁睁看着身边的美好一点点消逝 或许有限的生命才是命运之神对人类最大的眷顾我宁愿和你度过凡人短暂的一生 也不愿一个人看尽这世界的沧海桑田
波洛米尔牺牲的时候，就是人类找回高尚、荣誉和希望的时刻。
重映后，居然好多人说是烂片😅这到底是《指环王》烂了，还是这个时代越来越烂了
在弗罗多说希望没有遇上这事，甘道夫告诉他，“所有人在一生中都会遇到这样的时刻，但这不是他们所能决定的。我们所应决定的是在仅有的时间里该去做些什么。”二十年后再看，感觉我们每个人都和弗罗多一样，平淡的人生对于每个人，都是艰难与困苦，我们背负的虽然不是决定人类命运的责任，但是魔戒的欲望，与人类今日的欲望也无差，我们只有在与它的抗争中胜利，才能走好这段人生路。
一口气看完三部白金加长版，对于这样的片子，只有两个字形容：经典。相对于骇客帝国，这三部的连续性非常好，值得称赞。
有些电影太烂配不上观众，但也有些观众太烂配不上电影。指环王，yyds。迟到了五年的好评。不管怎么说，有生之年还能在大银幕上看到你，就是足够让我开心的一件事了。
Gandalf: Saruman believes it is only great power that can hold evil in check, but that is not what I have found. I found it is the small everyday deeds of ordinary folk that keep the darkness at bay. Small acts of kindness and love.