棋魂

没读过原著也没看过动画片的人来胡诌两句观后感。

下棋就和搞音乐、搞体育一样，是一件极其吃天赋的事情。大多数人学上不长时间就能明白过来，自己是没可能以做这些事情为生的。剧里出现了好几个被判定为天赋一般的棋手，比如吴迪、谷雨。他们也并没有因为天赋的一般而放弃对围棋的热爱。早点想明白，就当个兴趣爱好，主要精力投入高考之类的“正途”，也未尝不是一件好事。

可是对那些天赋很好的人来说呢，只要走上职业的道路，一样是百般搓磨。所要经历的挑战甚至比那些天赋一般的人还要多。沈一朗在大名鼎鼎的弈江湖道场常年排第一，就因为心理素质不好，连下了三四年都没定上段。俞亮是从小就被人当围棋天才的神童，照样有大赛经验不足等问题。碰上许厚会输。心里有事情的时候甚至碰上穆清春这样的初段都能输。更不用提的是时光，从头到尾都在出各种状况。以上三个都属于年轻人，即使有缺陷、犯了错误，都还能安慰自己说总有进步的空间。换到中年组，比如白川这样的，真的只有认命了。他的设定是学棋比方绪早，但是资质远远不如后者。可是再怎么不如，起码也定了五段。全国每年定段只有二十四个人。白川的这个水平，丢到普通人里面，也算万里挑一的天才了吧。然而最后也只是做了少年宫的老师。就算下到俞晓洋那种世界冠军的境界，照样如履薄冰。要琢磨什么神之一手不说，还成天担心会输棋。

所以只要我们把这些人都放在一个更广的范围或者更长的时间尺度里，之前那些“天赋一般”、“很有天赋”的划分，马上又变得不那么重要了。有天赋的人，只要选择了这条路，就没法躺在自己的天赋上骄矜自傲了，相反要承担起更重的责任。即使自知永远无法登顶，仍然要兢兢业业地做事。从这个角度讲，在某些方面有着过人的天赋似乎也未必是特别划算的一件事。好像只是老天爷在你这里寄存了一样东西，你的职责是守着它，还要悉心培育和维系，而最后光荣未必是你的。但是从另一个角度来讲，能做某一种天赋的trustee的人又是幸福的。他们因为投身某种更高的事业或目标，摆脱了庸常的生活。就算是白川这样的人也是幸福的。能靠干一份自己热爱的工作生存下去，即使名利方面差了一些，精神上也是很富足的。

以上是我从这部剧里体味出来的一条主线剧情。触发这条主线剧情的其实既不是时光，也不是褚嬴，而是俞亮。他在九岁的时候输给了时光（其实是褚嬴），知道对方就学了几天棋之后，他崩溃大哭。然后就下定决心要去韩国学棋，追赶时光，哪怕知道自己可能永远都追不上。这是一件特别有勇气的事。一般的小孩子碰到这种情况都会因为深深怀疑自己的天赋而退缩的。剧里一个现成的例子就是改下象棋的何嘉嘉（虽然后来又转回来了）。

不过，这部剧实际表现出来的情感又没有那么多的“高处不胜寒”，是很温馨向的。大概是编剧知道下棋很孤独，所以让剧里所有的主要角色都被包围在浓浓的友情、亲情，甚至爱情当中。时光和褚嬴之间，除了棋艺的传承，也培养出深厚的感情。其实最开始的两集里，这两个人之间的关系是相当别扭的。褚嬴是个棋痴，旁的什么都不顾。时光小小年纪却沾染了两分油滑、市侩。但总体来说时光还是善良的孩子。根据前两集的设定，他还很会察言观色，懂人情世故。一下就听出来皇上输棋不高兴，以及小白龙并不想当傀儡。所以当他后来体会到了围棋的精妙，以及棋手对于棋艺苦心孤诣的追求，他逐渐成为了一个会照顾褚嬴情绪的人。到了最后，他们二人确实是互相体谅，互相依赖的。褚嬴走的时候说的那段煽情的话，确实是蛮过的。时光后来的颓废其实也是蛮过的。但奇怪的是，我似乎很能理解那种因为生命中很重要的一部分流失了而感受到的痛苦。胡先煦在那两集的表演也是动了真格的，很动人。

另外一段给我留下深刻印象的友情是时光和谷雨的关系。时光要当冲段少年的时候，十三中围棋社的大多数朋友都在“一打三”之后接受了事实，对时光的态度从不满转为支持。只有谷雨心怀不满，连个欢送的样子都不愿意装。这里面一方面有他对于时光才华的嫉妒。但另一方面，他其实又是这群朋友里最了解时光天赋的人。所以在后来时光放弃下围棋的时候，谷雨也是围棋社所有成员中最激烈的反对者。他不但不愿意像江雪明那样照顾时光的情绪，反而要激怒时光，甚至不惜揭穿自己的伤疤。洪河、沈一朗也都是没的说的好兄弟、好哥们。悔棋那件事情中，沈一朗是挺冤的。但他自始至终都没有怪过时光。

可惜并不是所有感情都被呈现得很好。这也是剧从中后段慢慢有点崩掉的原因。比如沈一朗和白潇潇那段。其实我觉得沈一朗这个人物大部分时间都很立得住，演员选得也很好。他这样的男生会有女生追求也很说得过去。只是一定要把这个女生写得这么工具人吗？一谈恋爱就荒废棋艺，只有为爱人拉小分的时候才会爆发小宇宙。白潇潇也完全可以是一个棋艺精湛、幽默自信、自立自强的女生啊。再比如洪河。他从头到尾帮了时光那么多，最后就不配成为时光最亲密的朋友之一吗？就为了凑光亮CP，直接把人家从职业棋手的位置上给撸下去了。太工具人了。

结尾则借着双人围棋这种特殊规则，把剧中老中青三代CP都串场过了一遍，甚至出现了俞亮和时光同居的剧情。这俩人一路过来都是你追我赶的对手，突然一下就好的可以原地结婚了。我也只能歪着脑袋看看，老老实实地吞下这把工业糖精。有可能是编剧想在褚嬴走后再给时光补一个伙伴。可世上哪有那么好的事。甜过头了。

总的来说还是挺好看的。咱作为观众要求一点都不高，说些有趣的事情，有些真情实感在里头，表演别太拉垮，都是妥妥的四星以上了。

围棋，是陪伴我儿时一直到初中的最美好的回忆。很感谢能看到这部改编过的棋魂网剧，仿佛看到了自己小时候的点点滴滴。无论是小光的起初厌恶情绪 包括和小亮比赛中自己的想参与 都改编的很合理。 感谢这部剧的所有人!!! 让我一瞬间回到了10年前那个为围棋也走火入魔 甚至发誓要成为职业棋手的美好却又一去不返的时光

ps抱歉 许久不下围棋 连5段和五段都分不清了 让评论区的各位职业棋手见笑了

##11月26日完结撒花：最后这两集让我吐出一口老血。为了硬拗CP连北斗杯都临时改了赛制，原本明明是小光凭实力堂堂正正进的北斗，居然强行狗血把洪河踢出去，搞得小光好像名不正言不顺。整个加长版就是为了搞CP，什么逻辑什么围棋的风骨全然不顾，连桑原这样的大师也在下棋时放水了——什么鬼？？？堂堂的国青队，是代表中华人民共和国的国家选拔队，居然因一己私利出现在私人横幅上（且不说小亮自己就是实验中学的）——国家队的名义是你选手个人可以随便滥用的吗？？？不是说不可以搞CP，但不能为了搞CP把一部剧的主心骨给丢了，这部剧到底是《棋魂》还是《CP魂》？##

## 更新：最新的21、22集完全验证了我之前所说。本剧已经把棋魂的灵魂丢了——本来小亮与议员/金主四人战成和局是原漫的高光时刻，因为小亮的决不妥协展现了棋手真正的风骨，同时小光也在学下和棋进步神速，两少年都慷慨激昂、意气风发，在棋盘上快意恩仇！到了剧中才几秒钟就把小亮的大战草草带过，反而狗血青春戏占了全剧更大篇幅，可悲可叹啊！##

我算是个棋魂三段读者，出了真人版实在是手痒忍不住来看。

先说结论，总体来说还是能看的。我相信国内还有很多如同糟粕的网剧根本惨不忍睹，看一分钟都是一分钟浪费生命，这部剧显然不属于那些垃圾堆。

但顶着棋魂的名号，买了棋魂的版权，甚至拿堀田由美的赞美之词来吹嘘（谁都知道日本人客气。你通过正规渠道和人家沟通买版权，难道人家会说你烂么），这部片子还是道行不够。

最大改动：佐为/褚嬴消失的六年。

网剧认为搞成儿童剧没有广告市场，毕竟儿童的消费能力基本还掌握在家长手里，而青少年就不一样了，年纪越大花起父母的钱来越大手大脚理所当然，所以硬是把小光的年龄往上提了几岁。这是资本方的考虑也无可厚非。

但问题是：一个原本是小学生刚上初中生的人的人设能和一个高中生的人设相同吗？他们与佐为/褚嬴的相处方式能一样吗？

也许片方的解释是：男生反正就是幼稚的，永远长不大。

但我认为既然把小光的年龄提高了，那么他的心智应该比原著更成熟，和佐为的相处方式也应该有相应的调整。怎么就变得油滑、更皮了呢？

原著里面小光的确是有点自私的，常常不能为佐为设身处地地着想——毕竟是小孩嘛，眼界和思考不会很深远，尤其是迷恋上围棋之后一直想的是“我”，而不是“我们”。（当然他本质是善良的，所以会向塔矢名人/小亮爸爸求他和SAI/褚嬴对弈）这也就为什么当佐为消失的时候，会有那催人泪下的两集，因为小光这时才感到悔恨，才意识到长久以来自己把佐为的陪伴当成理所当然的，才撕心裂肺地去寻找佐为。改编后小光长大了还是这幅样子对待佐为，就让人觉得“这小子有点不知好歹”了。所以小光的人设立不住。

而且改编之后相当于小光晚开始追赶小亮整整6年，那小光的突飞猛进也未免太神了，而小亮的6年也未免太不值了。本来应该是两人一起进步一起突破的，突然剧中小光的外挂和主角光环就太过分、太不科学了。

无论怎么改编，一部作品必须在自己的逻辑上说得通。

小亮的人设也立不住：

原著里的小亮虽然痴迷围棋并且技冠群雄，但他只是棋痴而已，并不是高冷——这就是为什么他会愿意给技术很差的人下指导棋。但剧里面小亮和对手下完棋之后居然都不说一句“谢谢你的指教”而总是冷着脸一副拒人于千里之外的感觉显然不是小亮了。如果他真的是那么“高冷”的人，又为什么要陪技术很差的人下指导棋呢？这就逻辑不通了。事实上对于小亮来说，他最尊敬的就是围棋，因此他会尊重每一个认真对弈的对手，不管对方技术高低。小亮当然是有傲骨的，他的傲骨也是源于对围棋的尊重，因此才会把和议员那盘本应故意输掉的棋全部下成平手。原著中从来没有一次对弈后，小亮会不对对手说谢谢，失去基本的礼仪。

佐为/褚嬴的人设立不住：

原著里三谷/谷雨作弊之后，佐为很认真地遵嘱小光“一定要把他引上正途”，而剧中褚嬴居然说“绝对不能让他加入围棋社”？？？这像是一个由于心中对围棋强烈的热爱活了一千多年的人应有的胸襟吗？佐为在乎的是一个社团？？？

塔矢名人/小亮爸爸的人设立不住：

这是谁？这是佐为一开始就认定有可能下出神之一手的、可以说是他的唯一实力相当的对手。他对棋的痴迷可以说不亚于佐为。他对于小亮当然是有很高期待的，但并不是剧里展现出一个那么迂腐、严苛到看不起弱者的样子。恰恰相反，原著中他不但主动上网对弈，而且和网上一些无名之辈对弈，而且在佐为和塔矢名人对弈之后，很明确地写到他的棋风变年轻变得更冒险了，由此可见他其实是一个非常能够推陈出新并且视野和心胸都很宽阔的人。

绪方/方绪的人设立不住：

是的，绪方爱养热带鱼，爱开红色豪车。但他绝对不是剧中呈现出的不务正业，每次出镜不是泡妞打台球、喝酒吃饭做老板，就是嗑光亮CP，还嗑的贼开心。如果方绪是剧中的样子，怎么可能赢塔矢名人？？？这是看不起塔矢名人还是看不起围棋？？？

任何领域到达巅峰的人都由量变到达了质变。那些有资格问鼎世界冠军的围棋手、奥运选手、诺奖科学家与普通围棋手、普通跑步的人、普通做研究的人有质的不同。如果不是十年如一日地一心扑在他们的事业上根本达不到那样的成就。

剧改最大弊端：

卧槽一部剧不搞CP不谈恋爱会死啊？？？棋魂原著本身的魅力就在于它完全是围绕着一场场棋局在讲述从几个少年乃至整个围棋界的复兴，每一个群像中的人物都有血有肉而不落俗套，是以小见大的典范，由对围棋的热爱照耀了人与人之间的羁绊。

到了剧里动不动就搞CP。什么小光在山上迷路小亮去救啦，什么白潇潇为了沈一朗不好好下棋啦，这都什么鬼？？？要是好好写爱情线也就算了，但搞CP还搞得那么俗套就立马low了！！！

而且，凭什么女生就要是恋爱脑？原著里唯一官方CP小明虽然喜欢小光，但别忘了，小明和他们围棋社三个女生也是在不断进步的，以至于后来取得了3:0的好成绩，并没有为了男生荒废自己的棋艺；小明还说高中没有围棋社的话自己要创建围棋社，女生的气魄丝毫不亚于几位男主。怎么到了国产剧就变得女生一见到围棋帅哥就神魂颠倒废寝忘食了呢？？？

回到开头，为什么我号称棋魂三段读者？哈哈哈~

　　作为一名围棋业余爱好者，暂且给大家做一个棋史小科普。包括日漫原著的人物以及改编的真人电视剧的人物。

　　日漫《棋魂》的主人公叫藤原佐为（sai），剧设：平安时代与大君（天皇）和贵族下棋的棋待诏。后来，佐为在和大君的另一位棋师菅原显忠对弈决定去留时，佐为发现对方作弊，欲揭穿他时却被反咬一口。此举打乱了佐为的思绪，导致他输棋，并被冠以作弊的罪名赶出了平安京。没有其他谋生技能的佐为悲愤不已，两天以后便在宇治川沉水自尽了。

　　史实：藤原佐为此人纯属虚构。669年，中臣镰足去世，天智天皇以其参与大化改革之功，赐姓藤原氏。从此藤原氏成为日本历史上最顶级的显赫贵族。但是该家族在平安时代，的确没有一个叫藤原佐为的人。平安时代的棋手，也没有一个有佐为类似的经历。当然，另一个棋师菅原显忠也是虚构。

　　日漫《棋魂》藤原佐为第一次附身的人叫本因坊秀策，小名虎次郎 。剧设：1836年，在因岛，一个叫做桑原虎次郎的少年感知到了附在棋盘上的佐为灵魂的存在。少年被佐为对围棋的执着感动，答应为佐为下棋。少年即后来日本围棋史上著名的棋圣——本因坊秀策。 秀策开创“秀策流”，尤其以招式“秀策尖”无限接近神之一手。因回乡探望染上疾病，英年早逝，佐为的灵魂再次沉睡在棋盘中。

《本因坊秀策画像》江馬天江绘于1870年，现藏于本因坊秀策纪念馆

　　史实：本因坊秀策，史实人物。本因坊秀策出生于因岛市外浦町，与日漫符合。小名虎次郎，与日漫符合。1862年，日本霍乱流行，秀策心地善良，好心回乡探望，因此染病，没多久就去世，享年33岁，与日漫符合。这是一位史诗级棋圣。 秀策的棋被人评为“平和幽远，妙入精微”，他的棋本就以坚实著称，常常在中盘之前便已打好了不败的根基，一旦获优势，别人便再难挽回。于是人们称秀策为“先番必胜”或“执黑不败”。 所以，他被誉为围棋黄金时期（19 世纪中期）当中最伟大的棋士，与本因坊道策、本因坊丈和，并称为日本围棋三圣。

　　注：“秀策流”是一种古典的围棋布局手法，需要黑1、3、5连续三手都先放在错小目的位置，等待对手前来挂角。第7手“小尖”则是著名的“秀策尖”。发明人虽然不是他，但最早对此布局进行系统研究并在实战中大量应用的却是他。秀策在当时以这样的布局方式作战，达成持黑子从无败绩（但当时没有贴目的制度所以先著的黑子是占优势的），使得这种作战方式成为19世纪的主流，到20世纪因贴目制度的出现，使得一般认为秀策流的下法稍嫌坚实，速度较慢，因此不再成为主流，但其中许多下法仍然不时出现于棋局之中。

秀策流

　　说完了原著的这两个人物，再来看看改编的本剧中的人物。

　　本剧主人公叫褚嬴，剧设：南梁第一棋士，专门为皇帝和贵族高官下棋，后来，褚嬴在和皇帝的另一位棋师杨玄保对弈决定去留时，褚嬴发现对方作弊，欲揭穿他时却被反咬一口。此举打乱了褚嬴的思绪，导致他输棋，并被冠以作弊的罪名赶出了京城。没有其他谋生技能的褚嬴悲愤不已，投水自尽了。好吧，全盘复制原著，当然，这是买了版权，无可厚非。

　　史实：褚嬴此人纯属虚构。但是有一个朝代和姓名接近的历史人物。褚思庄，南朝宋、齐时代的棋手。这个人和褚嬴同姓，时代大约比梁武帝早四十年。褚思庄并非出身门阀河南褚氏，而是苏州人（河南褚氏有一个同时期人物褚渊，娶了宋文帝的女儿）。褚思庄有两个著名事迹：

　　一、他下棋思考的时间比较长，善于进攻。有一回齐高帝命褚思庄与王抗赛棋，两人早上开始下，到了晚上才下完一盘，观棋的高帝已经疲惫不堪了，便命王褚二人先休息，待五更时再来决战，王抗得此命令后，一头倒在棋盘边，呼呼大睡。褚思庄却坐在棋盘边没有合眼，整整思考了一夜。这盘棋谁胜谁负不得而知，史官记录这件事大概用意不在评论两人的棋力，但两人不同的棋风，倒是在这里活生生地反映出来。

　　二、世界记载的最早一份记谱复盘，便是褚思庄记下的。那是宋文帝时，著名棋手羊玄保在会稽任太守，文帝心血来潮，命思庄去会稽与玄保下棋。迢迢千里，褚思庄一路风尘，如此辛苦，回去后总要对皇帝有个交待，褚思庄下完棋后，就把棋谱给记下了。然后带回京都在文帝面前复盘，算是了结了这趟皇差。这就是人们所知的最早的记谱复盘。

　　大家看到了吧，最早的记谱复盘，就是褚思庄和羊玄保创造的。那么羊玄保就是本剧中陷害褚嬴的杨玄保吗？

　　史实：历史上没有一个人品卑劣的棋手杨玄保，但是有一个人品谦和的棋手羊玄保。善弈棋，棋品第三，宋文帝曾经与他赌棋，只要他胜了，就让他当宣城太守。（褚嬴投江青衫湿，宣城太守知不知？）结果，羊玄保赢了，当了宣城太守。当然，羊玄保在下棋前，就有了当太守的资历，因为他出身于官宦世家，是西晋开国名将羊祜的子孙后裔。他自己也不是职业棋手，他首先是一个官员，下棋只是他的爱好。当上太守之前，他已经当过丹阳丞、尚书左丞、司徒右长史、黄门侍郎等官职。所以他不需要靠围棋吃饭，下这盘棋只是为了坚定皇帝让他去当太守的决心。众所周知，南北朝是门阀政治时代，身为一个豪门贵族，一位太守（今天地级的市长），没必要用卑劣的手段去陷害一个地位远比他低的棋师。所以史书对羊玄保的批语，就是十二个字：“廉素寡欲、不营财利、处家俭薄”，通俗的说就是清心寡欲，不追求物质享受。

　　这里赞一下本剧的改编，很聪明的把主人公放在魏晋南北朝。因为那时候的风流人士，钟爱一种特别的帽子，叫白高帽，就和剧中平安时代的日本服饰差不多。呸呸呸，是日本人效仿咱的！

南北朝的贵族男子服饰1

　　什么，褚嬴戴的是黑帽子？好的，马上安排！

南北朝的贵族男子服饰2

　　什么，你不想带高帽了？

南北朝的贵族男子服饰3

　　从上图可见，这个帽子的确是我们自己的服饰。

　　此外多说一点。本剧中的南梁皇帝，自然就是历史上那个喜欢出家当和尚的梁武帝。此人当皇帝虽然有些不务正业，但是他的确是一个千古卓绝的学术大家。 　　琴棋书画诗酒花，样样精通。 　　参禅养生儒释道，个个在行。 　　他本身就是齐武帝的儿子竟陵王萧子良的文学社团，名垂青史的“竟陵八友”之一：萧衍、沈约、谢朓、王融、萧琛、范云、任昉、陆倕。并且此人还原创了一部史学巨著《通史》，被誉为通史成，众史废。结果宋朝时失传。他的草书，被誉为南朝第一草书。他虽然信佛，却是儒家大拿，他可是南朝超级经学大家，他曾撰有《周易讲疏》、《春秋答问》、《孔子正言》等二百余卷。 　　他酷爱围棋，曾写过一名篇《围棋赋》，在此文中，他对于围棋下法与思路进行自己的推演计算，看似是对围棋的手法进行分析，实则把自己平生的战役，胜负的看法，以及对兵法的认知都融于这首诗歌当中。他身边有许多陪他下棋的人，其中最有名的一个棋童叫陈庆之。528年，梁武帝派陈庆之出击北魏，经历四十七战，平定三十二城，所向无前，成就了中国军事史上“名师大将莫自牢，千兵万马避白袍”的神话。 　　他是武将出身，亲手开创了一个皇朝。他本人的武功也很高，（据说）曾经和一苇渡江的少林寺创始人达摩祖师交过手。 　　其统治下的梁朝，达到了南朝国力的最鼎盛期。其统治下的建康，是中国历史上，第一个超越百万人口的大都市。 　　这样一个文武全才的奇人，他居然被活活饿死了！他被饿死时，只比乾隆少活2年。——这意味着，如果他自然死，凭借他“中国养生鼻祖”的地位，成为中国历史上长寿第一帝，毫无压力。 　　至于他的儿子，无论是昭明太子，还是简文帝，还是元帝，都是中国文学史上，知名的文学家。 　　但是他的女儿，全部嫁给了南梁本国的门阀子弟，与电视剧描述“有一名南梁公主爱慕褚嬴，最后却和亲北疆”不符。

　　本剧褚嬴第一次附身的人叫白子虬，绰号小白龙，少年被褚嬴对围棋的执着感动，答应为褚嬴下棋。康熙三年进京，后成为历史上最顶级的棋手。他创造招式“白子虬大飞”，成为历史上著名招式。后来在与高手约战前突然生病，英年早逝，褚嬴的灵魂再次沉睡在棋盘中。

　　史实：白子虬此人纯属虚构。但是有一个朝代和名号接近的历史人物，叫黄虬，号龙士。自幼聪明，才气过人，少年时就以围棋水平高超称雄梓里，饮誉江淮。进京后更是所向披靡，鲜有败绩。黄龙士对局实践对围棋发展的最大贡献，在于他转变了围棋的风格。在他之前，棋风局面狭窄凝重。黄龙士使棋风大变，在其之后，局面开阔，轻灵多变，思路深远。他留下十局名局“血泪篇”，著《弈括》，与范西屏、施襄夏并称“清代三大棋圣”，可惜黄龙士“享年不永”，刚到中年便撒手人寰了。至于“白子虬大飞”这类的以黄龙士名字命名的定式，可能是我孤陋寡闻，并未听说。

黄龙士的血泪篇，陈祖德著

　　电视剧第10集，俞亮在围棋训练营上课时讲解了清代棋手白子虬和范西侯的对局。褚嬴说范西侯是唯一敢和白子虬对阵的人。看到名字，首先猜测：范西侯的原型应该就是清代三大棋圣之范西屏。但黄龙士生于1651年，范西屏生于1709年，也就是说，黄龙士去世时，范西屏还没出生，他们根本不是一个时代的人物，更没见过面。剧中提到的这场对局纯属虚构！ 　　当然，范西侯的“侯”，更有可能是周东侯。当年黄龙士棋盖天下，当时棋手望风而靡，只有周东侯一人敢与他对弈。人称黄龙士为龙，周东侯为虎，周东侯因其棋高德尚，深得人们敬重。晚年，他专心培养后代。 所以说，范西侯=范西屏+周东侯。

褚嬴提到的范西侯

　　可以说，黄龙士和本因坊秀策，他们的经历和地位都有些类似。但是整体而言，本因坊秀策在围棋史上的地位和影响力，是要超过黄龙士的。毕竟日本江户时代的围棋水平，比同期清朝的的围棋水平高出很多。江户幕府设立代表棋界最高地位的官位碁所，以掌管免、发行、棋力评定、俸禄等，以及举行御城碁，历代碁所均只有名人可以担任。由于碁所的权力极大，因此追求名人、碁所成为江户时代围棋四大家相争的目标，因而出现许多有名的对局及斗争。甚至争棋输了要流放异岛，永服苦役，而赢了后的社会地位会非常高。而清朝却没有类似的官方机构。所以当时日本棋坛的竞争力远比清朝激烈。可以说江户时代的日本围棋奠定了现代围棋的基础。哪怕到了今天，本因坊秀策在日本的知名度仍然很高，但是黄龙士的名气在今天中国的粉丝却少了很多。

　　尤其是，人家日漫可以正大光明的使用本因坊秀策的大名，因为秀策的名局实在是太如雷贯耳了。可我们电视剧为啥不敢用黄龙士的大名，反而要虚拟一个小白龙？康熙三年进京的骚年小白龙——额，你确定说的不是扬州小白龙韦小宝！！！

　　当然，也许有些观众不认同我的说法，认为褚嬴的历史原型不是褚思庄，小白龙的历史原型不是黄龙士，欢迎大家一起留言探讨。

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　　很多观众让我公布下现代这条线的漫画人物原型，好吧，下面仅仅是我的猜测： 　　桑原本因坊：外形原型是坂田荣男，事迹原型（60岁高龄取得头衔赛冠军）是藤泽秀行。这两位都是日本围棋界的德高望重的前辈。 　　塔矢行洋： 小林光一。不过他更像加藤正夫的棋风。 　　塔矢亮： 小林泉美（小林光一的女儿），没错是一个大美女噢，小光，你兴奋吗？PS：很多猜测说小亮的原型是井山裕太，这是错的，因为棋魂连载时，井山才开始学棋。 　　近藤光：张栩的事迹比较符合。也有说是濑户大树。 　　社清春：关西棋院，原型濑户大树。 其实他和小光真的很接近。 　　陆力：北斗杯中国队主将，原型古力。 　　王世振：北斗杯中国队副将，原型刘世振。 　　高永夏：北斗杯韩国队棋手，外形原型是朴永训，性格原型则是李世石。

　　至于漫画《棋魂》最让我们喜欢的人物：绪方精次九段，打死我们也不会承认他和电视剧的方旭是同一人。绪方精次，这样一个拉风的、帅气的男人，他的原型是谁，我还真没找到了，还望大家一起帮忙。

　　电视剧现代这条线： 　　时光：时越+近藤光。 　　俞亮：除开致敬塔矢亮，还有一个谐音，与主人公“一时瑜亮”。 　　俞晓阳：俞斌+马晓春+塔矢行洋 　　曹明勋：曹薰铉+崔明勋。 　　第12集，俞晓阳与曹明勋在LP杯对决，LP就是LG杯啦。这两人的棋谱，实际是第二届梦百合决赛中柯洁对阵李世石的决胜局。 　　李赫昌：李昌镐+刘昌赫。其实韩国真有一个人叫李赫昌，还竞选过总统。

　　小女子才疏学浅，暂且八卦到这儿，还望各位棋友多多指点。

文 / Evarnold

自来水够多，《棋魂》破圈小火是必然。无论是表扬的、批评的，大家都写得够多了，我想从一个围棋低级爱好者的角度出发，写一些我的感受。

漫画版《棋魂》是我爱上围棋的引路人。大约4年前开始，我机缘巧合看了漫画版《棋魂》，然后对围棋产生了不可阻挡的兴趣。

《棋魂》有一个特点，就是哪怕你看了再多遍，你还是不会下棋，也根本看不懂高端对局。这是棋类题材与《灌篮高手》《足球小将》这样的运动题材最大的不同——门槛还是太高。

所以我上了B站看视频自学。那时候B站关于围棋的内容不是很多，但也够用了。先看邱百瑞老师的初级教程，然后是王元八段的一系列讲座，辅以一批赛事解说，终于觉得摸上了点门道，拉上两个打星际2的同事一起每天下棋，杀得极其过瘾。

那段时间的疯狂，抬眼看世界都是黑白棋子，开车变道都觉得是“扳”，开会入座都想摆个“虎”的造型，可谓是半个棋痴。

那个时间段，柯洁还没有成大网红，围棋仅有的一些热度主要还是拜阿尔法狗与李世石的人机大战所赐，稍稍有些破圈。

然后是MASTER横空出世，在网上连败人类顶级棋手60局，让所有人目瞪口呆，惊呼“sai”真的出现了。

到了这一阶段，我有一些感慨：

一是，《棋魂》因其严谨、专业，在围棋界，包括中日韩几代围棋名手中的地位真的非常高。MASTER以网络神秘人的身份出现，很难说，谷歌这帮人没有受《棋魂》影响。

二是，《棋魂》极其可惜地没有吹响日本围棋再次崛起的冲锋号，反而像是一曲心绪复杂的挽歌。

众所周知，围棋诞生于中国，而现代围棋则兴盛于日本。聂棋圣当年在中日围棋擂台赛上的十一连胜，之所以是堪比“中国女排”式的奇迹，就是因为当时日本围棋实力太强了，如同长久以来的中国的乒乓。

然而就是在漫画《棋魂》开始连载的那个年代，它所描述的围棋世界，已经与现实产生了极大的偏差。哪怕民众基础如此之好，日本围棋还是没落了。围棋很长一段时间成为了韩国棋手的天下，随后韩国又被中国（大致）全面超越。

所以，当今天我们谈论新一版《棋魂》的时候，应该先行加入这样一个基本判断：

中国，是除日本之外，唯一可以无缝对接翻拍真人版《棋魂》故事的国家。

没有第二个。韩国也不行。韩国围棋的领先是从曹薰铉、赵治勋开始的，他们在历史上找不到佐为。

但我们有！我们有黄龙士、徐星友，有范西屏、施襄夏，他们留下的古谱名局气魄非凡、震古烁今。褚嬴的形象，多少就是结合了这些国士的身影。唯有我们，有底气忘记“秀策”是谁，而换上“白子虬”这一明显对应黄龙士的虚构人物。

由此，我看真人版的《棋魂》，第一观察点倒不是与原著有多少契合，而是在“本土化”上下了多少力气。

可喜可叹的就是这一点。中国版《棋魂》的成功，归根结底不是“真人化”的成功，而是“中国化”的成功——事实上更可叹的是，日本《棋魂》的故事搬到中国，竟然如此毫无违和，那就是突破国界的“围棋精神”——也就是追求“神之一手”的“棋魂”二字的成功。

我看中国版《棋魂》的愉快，就是来自于此，朴实无华。我们大可以把“时光”的“时”姓与时越联系到一起，把“俞亮”看作是低配版的柯洁（事实上俞亮和蜗壳没得比）。现在中国围棋世界冠军太多了，他们的故事，其实已经比二十年前诞生的《棋魂》更精彩了。

所以，不像《网球王子》《深夜食堂》这般的日漫改编，我们怎么看怎么不顺眼。《棋魂》的成功，就是因为中国围棋崛起了，我们改编太举重若轻了，甚至巴不得加出像懒师父这样神神叨叨的支线来。

有了这样优秀的改编基础，小糖人的确有底气能做到不负所望。从目前中国棋手们的反馈看，对中国版《棋魂》的评价非常高，实乃棋迷一大快事。

更了不起的是，中国版《棋魂》有了超越原作的一些表达。“扳”老师和“大”老师，比原作里苍白的院生老师们丰满了太多，越看越让人喜爱。而改编自和谷的洪河“洪少侠”，则是完全超越了原作“工具人朋友”，成为中国版改编的最成功的配角。赵浩闳表演出来的那种扑面而来的兄弟情，非常接地气。最后对他对家庭的妥协，虽然明显是为主线服务，但也可贵地点出了围棋世界的残酷一面，很有落地的质感。

要论中国版的最大问题，有两个。

一个是故事层面，第34集，如何让失去褚嬴的时光解开心结、重新下棋，原作是让伊角慎一郎逼进藤光对局，进藤光发现佐为就在自己的棋里。而中国版里，沈一朗还是失败了，最后让俞亮以定情信物和CP之光唤醒时光。不知为何要这样改，论立意，中国版完败。相对于中国版想强调的“围棋是两个人下的”这一最后主旨来说，原作中想表达的“佐为就在自己的棋里”才是正确的情绪延续。

第二个是视听表达层面。无论是原作的漫画版还是动画版，对围棋对局中每个子背后的深意，都有非常饱满的画面表达。佐为消失的那场戏，漫画的分镜就是一个震撼的空房间的大全景。这样的分镜能力，小畑健毫无疑问碾压中国版导演刘畅。在视听语言上，真人版影视剧有对动漫进行降维打击的责任，但是刘畅没有做到。

在艺术创作上，我们中国的确还有很长一段路要走。

不像围棋本身，我们有柯洁了，日本只有井山裕太（狗头）。

打分：4.5星（半颗星是鼓励分，献给我的男神古力）

P.S.

围棋最让我震撼的，还是其现代性，那是一种既简洁又幽玄的现代性，那是一种源自上古又连通未来的现代性。任何一种棋类，其选择分支在数学上是有穷尽的，终究会有最优解，也就是所谓的“神之一手”。围棋的复杂性，导致了它的“神之一手”可能藏在宇宙的尽头。现在哪怕是狗，也没找到。即使哪天哪个未来文明找到了，我们人类也无从理解。

《棋魂》的故事固然好到极点，但终究与现实脱节了。它的精彩与围棋本身的奥妙相比，可谓沧海一粟。现在狗以最接近围棋之神的形象霸凌全人类，最精彩的故事，其实就在当下发生。不管是哪一个版本的《棋魂》，如果让你对围棋产生过一点点兴趣，那就学一点围棋吧！现在光看B站就有从入门到高阶的那么多视频，网络围棋选择也有那么多，与其嗑“光亮”CP，不如干脆就此踏入围棋世界！

日本著名围棋漫画《棋魂》，在2020年被搬上了中国荧幕，也就是“真人版”《棋魂》电视剧。

一开始得知这个消息的时候，看到又是“真人版”，又是“中国本土化改编”。根据以往的经验，下意识的就会觉得这是一个烂剧。

但是看完之后，我只能说：“真香”。

这部电视剧还原了漫画中的绝大多数情节，对原著有着充分的尊重，同时也做了符合中国国情的改编。

总的来说，中国版《棋魂》电视剧大大超出了我的预期，值得推荐。

一、过去

日本原著《棋魂》的大致情节是：12岁的小学生进藤光，被来自古代的围棋棋士，藤原佐为的灵魂附身。在藤原佐为的指引之下，进藤光走上了职业围棋的道路。最终在进藤光15岁的时候，代表日本国家队出战中日韩三国围棋大赛“北斗杯”。

作为原著剧情的核心人物，藤原佐为，被设定为出身于日本平安时代，大约在公元11世纪初，和《源氏物语》的作者紫式部同时代。到了1836年的时候，佐为以灵魂的形式附身于虎次郎，也就是后来的本因坊秀策。佐为和秀策在一起度过了26年的时光，直到秀策英年早逝。又过了一百多年，来到现代，佐为附身到了进藤光的身上，正式开启了《棋魂》的故事。

藤原佐为这个角色，以跨越时空的方式连接起了日本的古代围棋和现代围棋。

在中国版电视剧中，与藤原佐为相对应的，褚嬴这个角色，在剧情中自然也承担了连接中国古代围棋和现代围棋的重任。

由于中日两国的历史和国情不同，褚嬴的设定自然要做修改。

中国版《棋魂》中，褚嬴被设定为出身于南朝梁武帝时期，大约是公元6世纪初。后来到了清康熙年间，大约在17世纪末，褚嬴附身于当时的著名棋士白子虬。又过了两百多年，来到现代，褚嬴附身于时光。

吐槽一下，原著中佐为经常说自己下了一千年围棋，那是从平安时代算到21世纪。电视剧里的褚嬴也总是和原著一样，说自己下了一千年围棋。其实他应该说：我已经下了一千五百年围棋。（手动狗头）

电视剧之所以把褚嬴设定在1500年前的南梁，而不是距今1000年的北宋，应该有两个原因。

一是因为梁武帝写的《围棋赋 围奁象天》，剧组直接把这篇文章放在了褚嬴的扇子上。二是在世界现存最古老的围棋棋谱《敦煌棋经》里，附录了《梁武帝棋评要略》。

说回藤原佐为。原著漫画在第一卷第一话，就交代了本因坊秀策的棋是佐为所下。并且借白川老师之口告诉读者，本因坊秀策是围棋历史上最强的人。

紧接着，在第一卷第五话，又让藤原佐为下出极具本因坊秀策个人特色的“秀策流”小目开局，和“秀策的尖”守角。巧妙的把日本古代围棋放到了现代人的面前。

日本动画版棋魂甚至觉得这还不够，在第二集的时候又加了一段白川老师的围棋课教学，解释了为什么“秀策的尖”这种下法在古代很常见，在现代却被淘汰了。

漫画的开篇，就紧紧抓住了历史和现实的联系，并且让这种联系贯穿了整部作品的始终。

漫画的结尾，北斗杯开赛之前，韩国棋手高永夏非常高调的放话挑衅，贬低秀策。这一举动激怒了进藤光，也让他燃起了斗志。所以即使佐为已经消失了，秀策的话题依然贯穿了整个北斗杯的比赛。这是原作者高明的地方，他让秀策的话题在漫画首尾呼应，让古人和今人在同一个棋盘上并肩作战。

这就是围棋的传承，历史的传承，文化的传承。

中国版《棋魂》，在处理中国古代围棋的时候，就必须做出大幅改动。

中国版改编的最大困难，就是中国古代围棋“座子制”的存在。

日本原版不存在这个困难，是因为日本早在16世纪就废除了“座子制”。所以本因坊秀策时代的围棋，和现代围棋的规则几乎相同。中国直到20世纪的清末民初，才逐渐废除了“座子制”。

所谓“座子制”，就是在围棋对局开始之前，先在棋盘的四个星位上放下两两对角的黑白四子，称为“座子”。这样一来，对局开始前，双方棋手面对的就不是一个空白的棋盘，而是黑白棋各有两子。在现代围棋规则中，不存在座子，对局双方开始之前，面对的棋盘是空白的。

夸张一点来说，保留“座子制”和废除了“座子制”之后的围棋，是两种完全不同的围棋。

中国版《棋魂》电视剧里，“座子制”这个细节得到了很好的保留。比如褚嬴与杨玄保在皇宫的对局，还有9岁的时光和俞亮在黑白问道棋馆所下的第二盘棋。

日本原著里，佐为在小光与小亮的第二局棋中，开局下的是“小目”和“尖”。在中国版电视剧里，褚嬴开局下的是两个对角的星位。俞亮也非常配合，下的是另外两个对角的星位。这样一来，就和座子没有区别了。这是剧组为了照顾刚刚来到现代的褚嬴，算是在细节上用心良苦。

关于“座子制”，在中国版《棋魂》的第十集，剧组借俞亮之口，上了一堂围棋课，解释了“座子制”，以及中国古今围棋的差别。这段剧情是一个优秀的围棋知识普及小讲座。

上图可以看到俞亮在围棋训练营中所摆的棋谱。这个棋谱其实大有讲头，可以看出剧组在围棋细节上是非常用心的。

按照电视剧的说法，这个棋谱是清代棋手白子虬和范西候的对局，白子虬执白先行。实际上，这个棋谱在中国历史上真实存在。是清朝“当湖十局”中的第四局。

从这里我们可以引出两件事，第一是中国古今围棋的区别，第二是白子虬这个人物的原型。

先说白子虬的原型。在日本原著里的本因坊秀策，是一个真实存在的历史人物。不同于原著，在中国版《棋魂》里，白子虬是一个虚构的人物。白子虬的原型是清代著名棋士黄龙士和施襄夏的合体，其中以黄龙士为主，施襄夏为辅。

黄龙士，名虬，号龙士。从名字就能看出来和剧中的“白子虬”“小白龙”是多么接近。并且黄龙士的生活时代就是康熙年间，和剧中的白子虬生活时代一致。

施襄夏，主要生活于清乾隆年间。他和黄龙士，范西屏三人并称“清代三大棋圣”。这个范西屏，就是电视剧里头范西候的原型。俞亮所摆的这个棋谱，就是清代施襄夏与范西屏所下的“当湖十局”中的第四局。

“当湖十局”是中国古代最著名的棋谱之一，至今仍被奉为中国古棋谱的典范与巅峰。施、范二人“落子乃有仙气，此中无复尘机，是殆天授之能，迥非凡手可及”。今天中国的职业棋手比如胡耀宇八段，在年少时候，都曾经打“当湖十局”的谱来学围棋。

现在我们来通过俞亮摆的这个“当湖十局”中的第四局，看看中国古今围棋的差别。

在上图俞亮所摆的这个棋形里，按照现代的定式，白棋会下在3之三的“顶”（红色圆圈）。但是按照古棋的下法，就会像时光所说的一样，白棋下在8之三“虎”（绿色圆圈）。

古代围棋，下在8之三“虎”是为了外势。现代围棋，下在3之三“顶”，是为了上边的实地。因为中国古代围棋的“还棋头”规则，棋手会偏向于把自己的棋下厚实，把对手的棋下散。现代围棋因为有贴目规则的存在，棋手往往会偏向于实地。这就是白棋下法的两个不同选择，所折射出的中国古今围棋的区别。

“当湖十局”里的这个围棋定式，虽然解释了中国古今围棋的区别。但是对于大多数观众来说，过于复杂，非常不直观。不像是“秀策的尖”，很简单的一步棋，就可以直观的看到古今日本围棋的区别。因为“秀策的尖”是一步在围棋布局阶段的定式。围棋分为布局、中盘、官子三个阶段。后两个阶段的定式因为涉及到棋的死活，牵扯到大量的计算，会比较复杂。只有布局阶段的定式才会显得非常直观简明。

所以同样是在电视剧第十集，剧组又给褚嬴安排了一个布局阶段的招牌式下法——“大飞守角”。并且让这个“大飞守角”一直伴随褚嬴和时光的棋，一直到剧的结尾。

这个“大飞守角”，明显是为了对标原著里的“秀策的尖”。但是“大飞守角”，个性不够鲜明。中国版的这一处改编，输了原版一截。不过这也是无可奈何的事。

之所以说“无可奈何”，是因为“座子制”束缚中国围棋一直到20世纪。围棋布局在中国长期没有研究，导致中国古代拿不出来一个可以和“秀策流”相提并论的定式。

中国人所创造的可以和“秀策流”并列的下法，一是吴清源的“新布局”（其实只能算半个），二是陈祖德等人使用的“中国流”。但是这两种下法的创造时间都距离今天太近，依然是今天各种围棋比赛中的常用下法，不能代表中国古代的围棋历史。

所以才会有人说：中国发明了围棋，日本重新发明了围棋。

16世纪的日本，本因坊算砂废除了“座子制”，由此开启了现代围棋的诞生。

本因坊算砂同时也开创了本因坊家，将围棋技艺与“本因坊”的头衔代代相传，使得本因坊家成为江户围棋四大家之首。

本因坊家传承到了19世纪幕府末年，出现了一位“一百五十年来的天才”——本因坊秀策。秀策的一生战绩卓著，创造了御城棋十九局全胜的记录。他开创的布局方法“秀策流”，直到20世纪30年代贴目规则出现之前，一直是围棋界的主流下法。即使是今天，“秀策流”的下法也会偶尔出现在棋局中。

就比如，日本原著漫画第17卷第140话。进藤光在佐为消失之后一蹶不振。直到在和伊角慎一郎所下的棋里，看到了佐为的招式（也就是秀策的棋），进藤光终于重新振作了起来。

对于今天的人来说，即使不懂围棋，也可以看到秀策的存在。在日本的东京和广岛尾道，保存了很多秀策遗迹，供游客参观凭吊。其中最出名的应该是尾道的“本因坊秀策围棋纪念馆”。日本漫画原著第15卷126话，完全可以说是一个秀策遗址旅游指南。像漫画里的进藤光一样逛完所有的秀策遗迹，需要两天时间才做的到。

真羡慕日本人可以直接触摸到一百多年以前，他们的围棋先贤们使用过的棋盘棋子。

现在的年轻人心中，可以代表中国古代围棋的，大概是刘仲甫的《呕血谱》或者无崖子的“珍珑棋局”吧。毕竟都是金庸小说里提到过的情节。（手动狗头）

二、现在

第二章这里所说的“现在”，指的是日本原著和中国电视剧里的那个“现在”，也就是2000年左右。

围棋的发展经历了“座子制”的废除，贴目规则的引入，“封手”规则的确立，等等一系列变化，终于形成了今天的现代围棋。

到了20世纪90年代末期，围棋界“日本第一”的时代早已落幕。《棋魂》所处的年代，是韩国围棋天下第一的时代。

原著漫画里，进藤光第一次遇到洪秀英的时候，就因为这个问题争吵过。

中国电视剧里把这段吵架的内容变成了单纯的小孩子斗嘴，完全没有提到当时韩国和中国在世界围棋地位上的对比。这样的改编，就让电视剧与现实的世界围棋大环境之间缺少了一个连接。

可能是剧组不好意思提当时中国围棋的尴尬处境吧。日本围棋好歹还做过近百年的世界第一。中国围棋自从接触现代围棋的第一天，一直到21世纪初，过的实在是憋屈。

1909年，日本四段棋手高部道平来到中国，击败了当时中国所有顶尖棋手。1961年，日本围棋代表团第二次访华，女棋手伊藤友惠五段一人横扫所有中国顶尖棋手，八轮全胜。高部道平和伊藤友惠都只是日本当时的二流棋手。90年代之前的世界棋坛，一直被日本的六大超一流棋手统治：赵治勋、林海峰、大竹英雄、加藤正夫、武宫正树、小林光一。80年代的中国围棋，除了聂卫平一枝独秀之外，没有人能够与日本顶尖棋手抗衡。

90年代开始，日本围棋没落，韩国围棋崛起。从1988年的第一个世界围棋大赛诞生开始，直到2005年底，总共产生了55个世界冠军。其中韩国人占了40个，是中日两国冠军数加起来的两倍还要多。直到《棋魂》电视剧所处的2005年，世界棋坛都被韩国“四大天王”统治：“围棋皇帝”曹薰铉，“石佛”李昌镐，“第一攻击手”刘昌赫，以及李世石。尤其以李昌镐最为突出，他被公认为现代围棋史上仅次于吴清源的伟大棋手。2006年之前，李昌镐屡次在世界围棋大赛的决赛上战胜中国棋手，成为中国人夺冠道路上的“铁大门”。可以说李昌镐以一人之力，让中国围棋的发展滞后了十年。

这种被韩国人压制的憋屈感，喜欢电竞的人应该很容易理解。

《棋魂》那个年代的中国围棋虽然憋屈，但是至少还可以经常在世界大赛的决赛上和韩国人硬碰硬。然而日本棋手却逐渐的连打进世界大赛决赛都变得越来越困难了。

所以在日本漫画原著里，“最强棋士”塔矢行洋可以在国内横扫五大头衔战，但是却从来没有描写过他参加世界围棋大赛。在中国版《棋魂》里，“最强棋士”俞晓阳则被设定为在世界大赛决赛上多次打败韩国棋手的世界冠军。毕竟中国围棋确实有这个底气。

俞晓阳的原型，是俞斌和马晓春两个人。俞，就是俞斌的俞。晓阳，就是晓春。

马晓春，90年代的中国围棋领军人物，棋风飘逸灵动，人称“妖刀”。他在1995年的东洋证券杯上，为中国围棋赢得了首个世界冠军头衔。马晓春8次打入世界大赛决赛，两次获得世界冠军，可惜却始终被韩国棋手压制。他输掉的6次决赛中，有四次都是输在李昌镐手下。退出一线之后，马晓春担任了中国国家围棋队的主教练。在担任国家队主教练期间，马晓春执行了一系列改革措施，大大提升了中国围棋的整体实力，为日后中国围棋的全面崛起打下了坚实的基础。

俞斌，与马晓春同时代的著名棋手。2000年，俞斌在LG杯决赛中战胜韩国的刘昌赫，获得冠军。这是中国棋手第一次在世界大赛决赛上战胜韩国棋手。这同时也是自从1989年中国棋手第一次打入世界大赛决赛以来，到2005年1月为止，15年间中国棋手唯一一次在世界决赛上战胜韩国棋手。和马晓春一样，俞斌在退出一线之后也担任了中国国家队的主教练。

如果像电视剧里一样，把俞斌和马晓春两人合成一人，说不定真能诞生一个“最强棋手”。

电视剧中的另外一个角色身上，也有马晓春的影子，那就是方绪。

方绪在电视剧中创立了围达GC战队，招募了大批年轻棋手，参加围乙联赛，并且最终升上了围甲。方绪这个人物，明显是对应日本原著的绪方。但是围达GC的剧情是原著中没有的，因为日本没有围甲，也没有围乙。这是中国版《棋魂》做出的一处非常好的改编。

方绪在电视剧中成立了围达GC战队，给了许多年轻棋手下棋的机会。在现实中马晓春作为棋坛前辈，同样敢于提携年轻人。尤其对于今天的中国围棋第一人柯洁，在他还未成名时，马晓春给予柯洁很大帮助，直接让柯洁参加围甲联赛。2013年左右马晓春担任围甲浙江队主教练，带领的就是一支由年轻人组成的队伍，其中就有年仅16岁的柯洁。

对于中国的年轻棋手来说，刚定段之后的几年比赛机会太少，是最难熬的，即使柯洁也不例外。这一点在中国版《棋魂》电视剧里也有所反映。时光迟迟得不到战队签约，还要被假棋探骗钱。周思远二段在围达GC解散之后，只能去送外卖。这些都是日本原著不会有，真正本土化的中国剧情。

所以论起围棋的残酷程度，中国要比日本高出好几倍。

日本原著里，一度最受读者欢迎的角色是伊角慎一郎，对应的是中国版里的沈一朗。伊角之所以受欢迎，很大程度上是因为他在定段赛上拼尽全力却最终被淘汰的残酷剧情打动了读者。其实沈一朗所面对的困难，要比原著的伊角残酷好几倍。

这些日本所没有的残酷困难，在改编后的中国版《棋魂》里都有或多或少的体现。

首先是年龄。《棋魂》所处的21世纪头几年，日本棋院的规定是30岁之前都能参加定段赛，中国的年龄限制则是18岁。而且中国的年龄限制不仅仅是一个数字这么简单。定段赛之前会测骨龄，即使户口本上显示未满18岁，骨龄超过的话也没有资格参加定段赛。最著名的例子就是“沈戈尔事件”。另外，中国的定段赛会特意为低年龄的棋手“开绿灯”。比如2008年定段赛，男子组前12名可以直接入段。排名在13至22岁的棋手中，录取4名年龄小于等于15岁的少年入段。柯洁就是在2008年凭借这一政策幸运定段。所以如果你的成绩达到定段资格，但是排名靠后，年龄较大，仍然无法定段。更让人抓狂的是，直接入段的人数规定每年都不一样，06年是16人，07年是14人，08年就是12人了。所以即使你的成绩比上一年还要好，但是依然可能定不上段。中国定段赛的残酷在张勇的纪录片《跃龙门》里可以窥探一二。

其次，即使成功定段，很多职业棋手也面临无棋可下的局面。每年都会有一两个职业棋士退段，因为打不上职业比赛，业余比赛又禁止职业棋手参加。而且业余比赛往往设置高额奖金，职业赛和业余赛奖金倒挂，使得有职业棋手退段去下业余比赛。或者是打上职业也不做，宁愿做个业余棋手参加业余大赛。日本原著漫画里面有描写一个全世界棋手都可以参加的业余大赛，最后是中国棋手获得冠军。确实是反映了中国业余棋手水平高超的现实。

最后，就是经济上的困难。电视剧里的沈一朗，课余时间还要去打工挣钱。当年中国最好的围棋道场都在北京，比如聂卫平道场、葛玉宏道场、马晓春道场。如果是北京之外的家庭，把孩子送去北京道场“北漂”，这个花费非常高，一年就可以花掉10万，这还只是21世纪头几年间的消费水平。2008年9岁入段，创造世界围棋职业入段最年少纪录的杨鼎新，其父亲就告诉过记者“学棋三年花了30万”。2012年左右，葛玉宏给冲段少年的家长算过一笔账，5年“北漂”冲段生涯花费大概在80到85万。2020年的今天，这个花费只会更高。

在这种残酷的压力之下，中国的围棋道场大多奉行“魔鬼训练”。在日本原著漫画里面，日本棋院的老师都是温文尔雅。在中国版《棋魂》里，就会有朱大勇这样的“道场魔鬼”。电视剧第18集，朱大勇让输棋的学生跑步回道场，是有现实原型的。北京葛玉宏道场，经常和聂卫平道场、龙一道组织对抗赛。葛道规定，在对外比赛中赢了的可以坐车回来，输了的则必须走一大圈后才能回来。这“一大圈”是从石榴园走到天桥，再走到西单、东单，回到崇文门。晚上6点出发，回到道场已经是10点了。

围棋本身就是一个极度消耗脑力和体力的运动，再加上冲段的压力如此之大，像电视剧里的白潇潇一样晕倒在赛场上，完全不是夸张。在现实中，2012年6月，冲段女孩赵琪就在重压之下患上脑膜炎昏迷不醒，住进了ICU。

对于职业围棋世界的梦想，支撑着每一个热爱围棋的人走在冲段道路上。

日本漫画原著里的门协龙彦可以悠哉地推迟一年参加定段赛。中国版电视剧里的龙彦，则与职业围棋的世界失之交臂。

好在近年来，国家体育总局对全国围棋职业定段赛竞赛规程持续进行了修改。2010年设立25岁以下组，2012年之后完全放宽年龄至25岁，以及增加职业棋手名额至每年25人。2018年增设成人组，25岁以上也可以有机会成为职业棋手。

三、未来

日本漫画原著里，到第十七卷，佐为在梦中赠送进藤光扇子之后，棋魂的故事其实已经完结了。最后6卷的北斗杯剧情，更像是一个番外篇。毕竟按照日本体育漫画的传统套路，漫画后期是一定会有日本选手参加国际比赛的剧情。这种国际比赛的剧情，是延长漫画连载的常用手段。

在漫画北斗篇的结尾，日本队成绩垫底，输给了中国和韩国。虽然输了，漫画作者还是想方设法的给日本队挽回颜面，把进藤光输给中国和韩国的两局棋都描写为以微弱劣势输棋，虽败犹荣。这也是考虑到现实因素之后，日本作者所能做的最大限度了。毕竟在现实中，日本围棋已经完全被中韩两国压制，连打进世界大赛决赛都很困难。

正是因为这一点，《棋魂》漫画的剧情就很难再往后发展了。就算把塔矢亮按照其原型井山裕太一样，画成打遍日本国内无敌手，超越塔矢行洋，勇夺日本六大头衔，又有什么意思。到了国际赛场上，剧情就很难有发挥的空间。于是2003年，《棋魂》漫画在北斗篇突然完结，让很多粉丝觉得非常遗憾。

画风一转，中国版《棋魂》电视剧的结尾，时光和俞亮代表中国队获得了北斗杯的世界冠军，而且还是“以明显的优势夺冠”。

在2020年的今天，中国围棋的实力，确实可以配得上“世界第一”。如果《棋魂》的舞台放在中国，北斗杯之后依然可以有广阔的剧情发展空间。

2006年1月，中国棋手罗洗河，在三星杯决赛上战胜李昌镐。从此以后，李昌镐时代结束，韩国围棋再也不能一家独霸天下。

2006年到2012年，是中韩围棋分庭抗礼、势均力敌的时代。韩国的李世石在这段时间里大放异彩，拿下了8个世界冠军。中国的古力和孔杰，在这期间分别拿下了7个和3个世界冠军。

2013年，是让所有中国棋迷扬眉吐气的一年。这一年里，中国棋手包揽了所有6个世界大赛的冠军。而且是由6个不同的棋手一人拿到一个冠军。1月，周睿羊获得百灵杯世界冠军。2月，时越获得LG杯世界冠军。3月，范廷钰获得应氏杯世界冠军。6月，陈耀烨获得春兰杯世界冠军。12月，芈昱廷获得梦百合杯世界冠军，唐韦星获得三星杯世界冠军。

当时，六位冠军棋手的平均年龄只有21岁，最年轻的范廷钰还不到17岁。中国围棋可以说拥有了无限的未来。这样一份锐气和厚度，已经把其他国家甩的越来越远。

如此骄人的成绩，使得中国围棋队获得了2013年CCTV体坛风云人物评选的评委会大奖。

上台领奖的人里面，汇集了中国围棋老中青三代棋手。有40后的王汝南，60后的刘小光，70后的常昊，80后的陈耀烨，90后的时越、周睿羊、唐韦星、芈昱廷和范廷钰。在颁奖典礼当天，正好还是时越的生日。

得知中国版《棋魂》的男主角名字是“时光”的时候，相信很多棋迷的第一反应就是“时越”。“时光”和"穿越"连在一起，就是“时越”。

在2014年的时候，时越是最有希望接替古力，成为下一代中国围棋领军人物的人选。至2015年8月，时越已经15个月高居等级分第一人的宝座。时越的棋风剽悍，经常在中盘屠龙取胜，江湖人称“场均一条龙”。2013到14年期间，时越就是韩国人最惧怕的中国棋手。

不过后来的事我们都知道了，接替古力成为下一代中国围棋领军人物的，是柯洁。

2015年开始，柯洁全面爆发，在世界棋坛上展示出惊人的统治力。到2020年底，柯洁已经获得8个世界冠军，追平了古力的八冠王记录。

如果把这些90后棋手的故事搬上荧幕，至少还能再拍10个北斗篇。

我们还可以把目光再放的开阔一些。《棋魂》的日本原著里，几乎没有女棋手的存在感。唯一的女棋手奈濑明日美只是一个院生。中国版《棋魂》里面给白潇潇加了不少戏份，但是女棋手的存在感还是很低。

其实中国女棋手的故事，其精彩程度一点也不亚于男棋手。

往远的说，世界上第一个拿到九段头衔的女子棋手，就是中国的芮乃伟。2000年芮乃伟战胜曹薰铉，获得韩国棋院的国手头衔。她也是至今为止唯一获得重要无限制围棋公开赛头衔的女棋手。2005年1月，芮乃伟代表中国队在第三届正官庄杯上，战胜了当时如日中天的韩国美女棋手朴志恩，为中国赢得了一个宝贵的冠军。这一战给了中国女子围棋极大的信心，让人们认识到中韩的顶尖女子棋手之间并没有明显的差距。2011年，芮乃伟结束21年海外漂泊回归中国棋院。她的丈夫江铸久同样是职业围棋九段，他们也是世界上唯一的“十八段”夫妻。

芮乃伟的出走与漂泊，以及对围棋的热爱和坚持，本身就是一部精彩的故事。《棋魂》电视剧第五集，俞亮被问到喜欢的女明星时，回答的就是芮乃伟。这也应该是整部电视剧里提到的唯一真实棋手的姓名。

往近的说，2011年正官庄被停办之后，黄龙士杯成为新的三国女子擂台赛。没错，女子擂台赛就是以清朝棋圣黄龙士的名字命名的。

在2013年的黄龙士杯上，当时才16岁的中国小棋手於之莹大放异彩，取得六连胜。2015年，於之莹就已经取代芮乃伟，成为了中国队的压轴大将。2015年10月，还未满18岁的於之莹夺得穹窿山兵圣杯，成为女子世界冠军。於之莹已经成为今天中国女子围棋第一人。

最新消息，2020年12月4日，18岁的中国“00后”周泓余在吴清源杯决赛中战胜於之莹，成为新的女子世界冠军。

中国围棋的未来，值得期待。

四、尾声

中国的围棋故事如果拍成电视剧，会有无限的可能性。比如上文一直没有提到过的西藏围棋，至今都保留着十二个座子的围棋“活化石”。还有一些让人遗憾的故事，比如离我们匆匆而去的范蕴若八段。

今天的中国版《棋魂》，只是给中国围棋的故事开了个头。未来的故事，一定会更加精彩。

最后吐个槽。按照中国版《棋魂》的设定，褚嬴是活着的时候从古代穿越到现代的。在褚嬴消失之后，根据电视剧的暗示，他应该是穿越回南梁了。如果褚嬴把21世纪的围棋规则和技术带回南梁的话，中国围棋岂不是可以多发展1500年，想想还有点小激动呢。

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